Pourtant, peut-on vraiment faire ce que l’on veut du réel ? Peut-on dire que Napoléon chevauchait une licorne ? Peut-on construire une intrigue policière sur un fait médiatisé ? On serait tenté de penser que oui. En effet, votre livre est une fiction. Ce n’est pas un article journalistique. Toutefois, certaines infractions pénales existent et viennent limiter la liberté d’expression. Ainsi, quand on souhaite publier un livre, il existe quelques interdits.

Les infractions liées à la publication d’un livre

Pour prendre un exemple parlant, la loi du 29 juillet 1881 sur liberté de la presse interdit en France de « ni[er], minor[er] ou banalis[er] » des faits réels tels que l’esclavage ou le génocide. Cela paraît tout à fait évident qu’un journaliste ou une personnalité politique ne puisse se permettre un tel outrage. Sachez par ailleurs qu’il existe des associations qui agissent pour l’intérêt des personnes visées par de tels propos.

Mais qu’en est-il d’une fiction ? D’une histoire montée de toutes pièces ? Nous allons prendre le temps de cet article pour voir ensemble quelles infractions sont liées à la publication des livres. Si vous avez un doute, vous pouvez à tout moment faire appel à un professionnel du droit qui ne sera pas là pour juger votre récit, mais bien pour vous conseiller et vous éviter des ennuis.

Puis-je utiliser une personne célèbre dans mon livre ?

Lorsqu’il s’agit de faire référence à une célébrité ou de recréer le personnage dans son récit, les choses se compliquent pour l’auteur·rice. En réalité, il n’existe aucun droit pour cela. Et donc, aucune garantie contre une éventuelle poursuite.

En effet, lorsqu’un·e auteur·rice prend pour personnage une personne célèbre dans son livre, deux droits entrent en jeu et s’opposent. D’un côté, l’écrivain·e possède la liberté d’expression qui protège sa création. De l’autre, on trouve la personne exposée, qui détient un droit au respect de sa vie privée.

Premièrement, il faut savoir que la personne célèbre peut voir sa vie publique – celle qui est médiatisée entendons – utilisée dans des écrits. En revanche, ce qui relève de sa vie privée ne peut être en principe utilisé.

En 2012, Marcela Iacub a publié Belle et Bête, un roman qui retraçait sa liaison avec le politicien Dominique Strauss-Kahn. Ce fait relevant purement de sa vie privée, l’autrice n’avait pas le droit de l’exposer dans un livre.

Les juges ont tranché en condamnant cette dernière et son éditeur à reverser 50 000 euros de dommages et intérêts à l’intéressé. De plus, une mention avait dû être ajoutée à chaque imprimé, indiquant que l’on avait porté atteinte à la vie privée de l’homme politique.

La vie privée : que dois-je respecter ?

Nous l’avons vu, il est essentiel de respecter la vie privée d’une personne célèbre, si on ne souhaite pas s’exposer à des sanctions financières. Ou même dans certains cas, ne plus pouvoir publier son roman. Mais qu’en est-il lorsque notre histoire est inspirée par la vie des personnes dans notre entourage ?

En 2011, Lionel Duroy a écrit un ouvrage intitulé Colères. Son fils, dont la vie privée venait d’être exposée, a décidé d’agir en justice. D’après L’Express, les juges ont estimé que le respect de la vie privée prévalait sur la liberté de création, car les faits relatés lui étaient « douleureu[x] et préjudiciables ».

De plus, le jugement nous confirme que le fait de modifier les prénoms des personnages ne change rien à la situation, si la personne reste identifiable. En d’autres termes, remplacer Marie par Marion ne servirait à rien si les lecteur·rice·s peuvent deviner de qui il est question en réalité.

Les mentions spéciales peuvent-elles m’aider ?

« Tiré d’une histoire vraie », « toute ressemblance avec des personnes réelles ou ayant existé est pure coïncidence », « toute coïncidence avec la réalité est fortuite ». Malgré la promesse de ces mentions, l’affaire Duroy montre qu’elles sont inefficaces devant un juge.

Pour la mention « tiré d’une histoire vraie », elle est purement informative. Elle ne pose aucun souci, si ce n’est qu’elle pourrait servir de preuve dans le cas où une personne de votre histoire s’opposerait à voir sa vie exposée.

Quant aux autres phrases citées ici, si elles peuvent donner l’impression de décharger l’écrivain de la responsabilité d’avoir exposé la vie de quelqu’un, ce n’est guère le cas. En effet, cette mention ne saurait agir comme preuve que vous n’avez pas utilisé des faits réels dans votre récit.

Ainsi, malheureusement, aucune mention ne permettrait de vous voir échapper à d’éventuelles poursuites. Mieux vaut alors demander au préalable aux personnes concernées si leur apparition dans votre livre ne leur cause aucun préjudice.

Et pour les personnages historiques ?

Nous avons vu dans les affaires précédentes qu’il n’est pas évident d’utiliser des personnes réelles dans un livre. D’autant que rien ne garantira que ces personnes n’engageront pas de poursuites.

Toutefois, ces cas étaient bien spécifiques, puisqu’ils apparaissaient principalement dans un contexte autobiographique. Est-ce que le risque est si grand lorsqu’on reprend des personnages historiques ?

Le risque est évidemment moindre. Car il y a peu de chances que des ayants-droits soient encore vivants pour engager des poursuites.

Ainsi, vous pourriez très bien développer tout un récit à l’époque de Louis XIV, et même lui prêter une personnalité que vous avez imaginée.

Pour conclure

L’écrivain·e a pour but de transmettre des émotions par ses mots. Dans une certaine mesure, on pourrait considérer qu’il/elle éveille les consciences. Il/elle ne prétend pas forcément détenir de vérité.

De cette façon, l’écrivain·e doit faire vivre les libertés de création et d’expression. Et dans un même temps, rester attentif à ce qu’il/elle dévoile.

Bon nombre d’ouvrages ont aussi été publiés sans jamais faire l’œuvre d’une affaire judiciaire. C’est pourquoi, pensez à trouver la juste mesure entre ce qui mérite d’être révélé et ce qui ne le devrait pas.

Enfin, n’oubliez pas qu’il est primordial de faire des recherches sur des faits historiques ou médiatisés si vous souhaitez les exploiter.

Sources

• Littérature et vie privée, comment arbitrer ça ? par Grégoire Leménager pour BiblioOBS
• Les romanciers peuvent-ils encore s’inspirer de personnes réelles ? de David Caviglioli sur BibliOBS
• Vie privée : le fils de Lionel Duroy fait condamner l’éditeur de son père, par AFP sur l’Express
• Affaire DSK – La justice autorise l’ouvrage de Marcela Iacub par AFP sur LePoint

Cet article ne peut en aucun cas constituer un conseil juridique, et vous pouvez vous référez à un professionnel du droit spécialisé dans ce genre d’affaires si vous avez des doutes sur votre livre.

Les textes de loi :

• La loi du 29 juillet 1881 sur la liberté de la presse
• La diffamation
• L’injure
• Le négationnisme
• Le respect de la vie privée

Nous savons que certains et certaines d’entre vous peuvent se retrouver submergé·e·s par le flot d’informations sur Internet. Vous ne parvenez alors pas à trouver l’explication qui vous éclaire sur cette thématique bien précise. Pas de panique, vous allez tout comprendre dans la suite de cet article !

Dès que l’on cherche à publier un livre sans passer par le circuit traditionnel de l’édition, tout devient un peu flou… Et pour cause, cela ne fait que quelques années que d’autres modes de publication ont la cote auprès des auteurs et autrices !

Individualisme ou besoin de liberté créative ? On vous laisse en juger. Nous ne sommes pas là pour vous dire ce qu’il faut choisir, mais simplement vous donner les informations nécessaires pour faire un choix éclairé.

Si en revanche une comparaison vous intéresse, nombre d’auteurs et d’autrices se chargent de vous donner leur avis.

L’édition à compte d’auteur, c’est quoi ?

« L‘édition à compte d’auteur consiste pour un auteur à faire éditer ses ouvrages par un éditeur qui assure seulement la partie technique de l’édition et de la diffusion, en dehors du choix éditorial proprement dit. »

Si vous choisissez la voie du contrat à compte d’auteur, vous concluez dans ce cas un contrat avec une maison d’édition. Ce contrat vous liera alors avec cette dernière pour la publication de votre livre. Jusque-là, cela ressemble à la publication traditionnelle d’un livre.

Toutefois, les modalités sont différentes. Classiquement, la maison d’édition (à compte d’éditeur, cette fois) prend à sa charge toutes les dépenses vis-à-vis de votre livre et l’auteur·rice n’a aucun frais à engager. Or, dans le cas de l’édition à compte d’auteur, l’auteur·rice finance lui-même l’impression et la diffusion de son livre.

Petit rappel : la diffusion fait référence aux opérations commerciales visant à faire la promotion de l’ouvrage.

De même, il ou elle devra régler à la maison d’édition à compte d’auteur les frais correspondant à la correction et la mise en page de son livre.

Enfin, la plupart des droits d’auteur seront cédés à la maison d’édition, et l’auteur·rice sera rémunéré·e et touchera une petite partie des recettes sur les ventes de son ouvrage.

Soyez attentif·ve

Toutes ces informations sont générales, et ont été regroupées par rapport à ce qu’il se faisait le plus souvent. Elles permettent de se faire une idée de ce que signifie le contrat à compte d’auteur. Nous vous conseillons de bien vous renseigner auprès de chaque maison d’édition et de bien lire le contrat qu’elle vous propose ! Vous avez la possibilité de vous faire accompagner dans la relecture de votre contrat d’édition par un·e juriste spécialisé·e dans ce domaine.

En effet, la plupart du temps, les maisons d’édition à compte d’auteur sont peu scrupuleuses et se font passer pour des maisons d’édition à compte d’éditeur. Il n’est pas garanti que leurs prestations soient de qualité. En outre, leurs actions en matière de promotion ne sont pas toujours à la hauteur de leurs promesses. C’est pourquoi il est conseillé de vous tourner plutôt vers une maison d’édition traditionnelle (à compte d’éditeur) ou bien vers l’auto-édition.

L’auto-édition, comment ça marche ?

« L’auto-édition […] consiste pour un auteur à prendre lui-même en charge l’édition de ses ouvrages, sans passer par l’intermédiaire d’une maison d’édition »

Pour faire simple, l’auto-édition est née d’une volonté d’entreprendre, d’être en quelque sorte un self-made man à l’américaine. Un·e auteur·rice qui veut vendre son livre se donne alors tous les moyens pour y arriver. D’ailleurs, l’auteur·rice auto-édité·e a traditionnellement un statut de micro-entreprise même si depuis 2020, le statut artiste-auteur est également accessible aux auteur·rice·s en auto-édition.

Il ou elle apprendra notamment un maximum sur le milieu du livre (chaîne du livre, diffusion et distribution, etc.), prendra contact avec les différents acteurs (imprimeur, libraire, etc.) et acquerra de nouvelles compétences pour parfaire son ouvrage (mise en page, marketing, réseaux sociaux, etc.).

2 méthodes

Si vous choisissez cette voie, vous pouvez choisir de tout gérer de A à Z, en passant uniquement par un imprimeur. Investissement dans un tirage d’exemplaires, stockage des livres, vente en direct lors de salons du livre ou via votre site Internet d’auteur·rice, facturation et expédition des commandes…

Le plus simple et le moins risqué financièrement reste toutefois de rendre votre livre disponible en impression à la demande. Autrement dit, de passer par une plateforme d’auto-édition. Vous passerez alors un contrat avec celle-ci. BoD, par exemple, prend en charge le référencement de vos titres, en papier et numérique sur les plateformes de vente de livres. Et vend sur sa librairie en ligne votre livre au format papier et/ou numérique. Vous vous libérez alors de la partie logistique des ventes pour vous concentrer sur l’essentiel. C’est-à-dire : l’écriture et la promotion de vos livres.

La plupart des plateformes d’auto-édition proposent des contrats incluant différents services :

• conversion en ebook (gratuite avec BoD)
• exemplaire de référence
• création de la couverture du livre…

En conclusion : 3 différences notables
entre édition à compte d’auteur et auto-édition

Les frais de création du livre

En auto-édition, l’auteur·rice reste entièrement libre de sa publication. Il ou elle peut choisir l’aspect de son livre, la date de parution, les prestataires avec lesquel·le·s travailler (correcteur·rice, maquettiste, graphiste…). Il est possible de réaliser soi-même ces prestations. Ou encore de faire appel aux services proposés par la plateforme d’auto-édition, en fonction de son budget. Tout est à la carte ! Une maison d’édition à compte d’auteur vous demandera plusieurs milliers d’euros pour publier votre livre. En auto-édition, rien n’est obligatoire et les tarifs beaucoup plus abordables. Vous pouvez vous adapter à votre budget.

Le tirage minimum

Bien souvent, les maisons d’édition à compte d’auteur vous demandent de financer l’impression de vos livres. C’est-à-dire de régler une somme correspondant à l’impression d’un stock minimum de vos livres. Vous vous retrouvez avec plusieurs centaines d’exemplaires de votre livre à devoir stocker et écouler par vos propres moyens.

En auto-édition, c’est différent. Si vous passez par une plateforme d’auto-édition en impression à la demande, aucun tirage minimum ne vous est imposé. Votre livre est disponible sur les librairies en ligne et à la commande dans les librairies physiques. Lorsqu’une commande est passée, la plateforme d’auto-édition, comme BoD, imprime l’exemplaire et l’expédie au client. Vous recevez ensuite vos marges d’auteur sur la vente de vos livres. Il vous est possible de commander des exemplaires pour les vendre par vos propres moyens (séances de dédicaces, salons…). Mais ce n’est pas obligatoire.

La rémunération de l’auteur·rice

Un autre aspect qui diffère grandement : la rémunération que vous touchez sur les ventes. En maison d’édition (à compte d’auteur comme à compte d’éditeur), le prix de vente du livre est fixé par l’éditeur. La part que touche l’auteur·rice sur ce prix est généralement faible.

En auto-édition, l’auteur·rice fixe le prix de vente qu’il ou elle désire et touche une marge d’auteur plus élevée. De plus, les marges d’auteur sont versées plus régulièrement en auto-édition qu’en édition traditionnelle. Par exemple, chez BoD, elles sont versées tous les trimestres, contre tous les ans pour les maisons d’édition. C’est un aspect non négligeable pour les auteur·rice·s, et notamment celles et ceux qui souhaitent vivre de leur plume. Des redevances plus régulières et un suivi des ventes en ligne est beaucoup plus confortable au quotidien. C’est ce qu’explique notre autrice Julie Muller Volb dans cette interview.

Édition à compte d’auteur ou auto-édition ?
Nos conseils pour publier votre livre

Quel que soit le mode de publication que vous choisissez, prenez le soin de bien vous renseigner et de lire les informations sur les différents sites. De nombreux·ses auteur·rice·s sont déçu·e·s de certaines maisons d’édition à compte d’auteur, qu’ils ou elles ont prises pour des maisons d’édition classiques, c’est-à-dire à compte d’éditeur.

On trouve sur Internet beaucoup de témoignages d’auteur·rice·s désabusé·e·s qui font part des difficultés rencontrées avec ces maisons parfois malhonnêtes. Tarifs exhorbitants, promesses non tenues, retards de paiement… Nombre de ces auteur·rice·s cherchent aujourd’hui à récupérer leurs droits d’auteur pour publier leur livre en auto-édition.

Si l’auto-édition vous intéresse, vous pouvez trouver sur le site de BoD toutes les informations nécessaires, comme lesdifférentes formules et le contrat d’engagement. Vous trouverez aussi des outils tels que le calcul de votre marge. Ou encore un logiciel de création de couverture de livre (easyCOVER).

Les informations utiles sont à votre portée. Consultez cet article pour publier votre livre en ligne en 6 étapes avec BoD. 

Quoiqu’il en soit, dans cet article, nous tenterons de faire la lumière de manière très concrète sur les revenus d’auteur. Combien peut rapporter un livre ? Peut-on vivre de sa plume ? Comment déclarer ses ventes de livres ? Autant de questions auxquelles nous répondons ici.

Les revenus d’auteur dépendent du nombre de ventes

Comme vous le savez certainement, un·e écrivain·e n’est pas salarié·e. C’est un métier plus proche de celui d’un·e artiste, d’ailleurs il existe le statut “artiste-auteur”. Comme un·e peintre, par exemple, l’auteur·rice va créer des œuvres et ses revenus vont directement dépendre du nombre de ventes.

En fonction de sa notoriété, de son talent mais aussi de sa promotion, les résultats peuvent être très variables. Des artistes font fortune, tandis que d’autres vivent dans la précarité. Pour l’écrivain·e, c’est pareil.

De la même manière qu’un peintre devra déduire du prix de vente de son tableau le coût du matériel et la commission du galeriste, un·e auteur·rice ne touche pas l’entièreté du prix de vente, loin de là. En réalité, pour un exemplaire de livre vendu, il/elle ne touchera que quelques euros.

La part que touche l’auteur·rice sur le prix de vente du livre

En édition traditionnelle, les contrats d’édition prévoient que l’auteur·rice touche entre 8 et 12 % du prix public du livre. Le reste revient en effet aux autres maillons de la chaîne du livre : la maison d’édition, le libraire, le diffuseur, etc.

En auto-édition, l’auteur·rice gagne souvent plus sur chaque exemplaire vendu. En effet, moins il y a d’intermédiaires, moins l’auteur·rice devra les rémunérer sur les ventes.

Malgré tout, passer par des professionnel·le·s quand on est novice est important pour obtenir un livre de qualité qui attirera les lecteur·rice·s. C’est pourquoi il faut trouver le bon équilibre. L’avantage en auto-édition étant que l’auteur·rice fixe lui-même le prix de vente de son livre, et peut donc décider de la marge qu’il/elle touchera sur les ventes.

Il est aussi à noter que le format ebook est intéressant en auto-édition. L’ebook se vend moins cher que la version papier, mais en contrepartie, l’auteur·rice touche une part beaucoup plus importante. En effet, il n’y a pas de frais d’impression ni de logistique, le livre étant dématérialisé.

Voir aussi : Publier en maison d’édition ou auto-édition : que choisir ?
Les avantages et inconvénients de l’auto-édition
Publier un livre numérique : le guide complet

Comment estimer le nombre de ventes d’un livre ?

Il est très difficile d’estimer combien d’exemplaires d’un même livre seront écoulés. C’est pourquoi les maisons d’édition sont si prudentes et pointilleuses dans la sélection des manuscrits qu’elles publient.

Elles prennent dans tous les cas un risque financier. Imprimer trop de livres qui ne seront pas vendus coûte très cher : non seulement à produire, mais aussi à stocker, à livrer dans les librairies et à détruire le cas échéant. En effet, énormément d’exemplaires invendus sont envoyés au pilon après quelques années : les détruire coûte moins cher que les stocker.

À l’inverse, imprimer trop peu d’exemplaires peut s’avérer problématique si le livre rencontre un grand succès. En effet, les petits tirages coûtent plus cher à l’unité que les gros tirages, et il faut alors réimprimer en cas de rupture de stock. Ces processus sont longs en impression traditionnelle et il n’est pas rare que la soudaine notoriété du livre retombe comme un soufflet avant que le livre ne soit de nouveau réédité.

Dans ce contexte, l’impression à la demande (et notamment l’auto-édition en impression à la demande) offre beaucoup plus de souplesse et de flexibilité. Il n’y a pas besoin d’investir dans un stock de livres. Chaque exemplaire est imprimé à la demande, permettant ainsi d’éviter le gaspillage. Mais aussi de corriger les fichiers à tout moment en cas d’erreur.

Malgré tout, voici comment les maisons d’édition estiment le nombre d’exemplaires à imprimer. Il y a une part d’analyse de données, d’expérience et de pari.

Les facteurs analysés par les maisons d’édition pour estimer le nombre de ventes

• La notoriété de l’auteur·rice : a-t-il/elle déjà été publié·e par le passé ? Si oui, combien de ventes a-t-il/elle faites ? Si c’est un premier roman, le tirage sera beaucoup plus faible.
• Le genre du livre : est-ce un genre en vogue ? Le lectorat-cible est-il large ou restreint ? Par exemple, s’il s’agit d’un essai de niche, ou d’un livre du terroir, on imagine bien que le nombre de lecteur·rice·s potentiel·le·s sera restreint.
• Les précommandes : les maisons d’édition disposent de représentants (des commerciaux) chargés de présenter le livre aux libraires avant la parution et les convaincre de commander le livre pour qu’il soit disponible dans leurs rayons. Les précommandes donnent un indice précieux aux éditeurs sur le potentiel de l’ouvrage et permettent d’adapter le volume de livres à imprimer.
• Le plan marketing : selon les événements et la communication prévus (salons, dédicaces, médiatisation), il est possible de savoir si la promotion sera large ou non, ce qui influence grandement les ventes.
• La date de sortie : la période à laquelle le livre paraît a aussi un impact déterminant sur les ventes. Avant Noël ou avant l’été, c’est à ces périodes que les lecteur·rice·s achètent le plus de livres. Pour les grandes maisons d’édition, la rentrée littéraire est également une période à ne pas négliger pour publier de la littérature blanche. Bien sûr, ce sont aussi des dates auxquelles la concurrence est très forte, car de nombreux ouvrages paraissent tous en même temps.

Calculer le seuil de rentabilité d’un livre

Avec toutes ces données, les maisons d’édition réalisent un compte d’exploitation prévisionnel. Concrètement, il s’agit d’un document interne et confidentiel type tableau Excel, pour calculer le seuil de rentabilité d’un livre. C’est-à-dire le nombre d’exemplaires minimum qu’il va falloir vendre pour que la maison d’édition rentre dans ses frais et commence à gagner de l’argent.

Il tient compte donc d’un côté des coûts (correction, mise en page, impression, diffusion/distribution, part du libraire, marketing, retours d’invendus, etc.) et de l’autre des revenus estimés. Ce document est crucial pour la maison d’édition, afin de fixer le tirage, déterminer le budget marketing, influencer le prix du livre…

En auto-édition, il peut être intéressant de procéder de la même façon pour déterminer combien d’exemplaires du livre doivent être vendus pour rembourser les frais de création et de publication du livre. Malgré tout, le risque financier est bien moins important si vous optez pour l’impression à la demande, car vous n’avez pas à calculer le nombre de livres à imprimer (ni à avancer les fonds pour l’impression).

Comment atteindre son objectif de ventes de livres ?

Pour atteindre le nombre de ventes minimum calculé par la maison d’édition, celle-ci joue principalement sur ces trois leviers :

• la promotion : communication sur les réseaux sociaux, envoi de services presse, la médiatisation (envoi de communiqués de presse), les campagnes de publicité…
• le démarchage des libraires
• les séances de dédicaces.

En auto-édition, l’auteur·rice tient le rôle de l’éditeur et réalise donc toutes ces étapes lui-même. La différence réside dans le fait qu’il peut avoir un budget et une communauté plus restreints que ceux d’une maison d’édition.

Mais ceci n’est pas forcément vrai si la maison d’édition est indépendante et peu connue. Un·e auteur·rice en auto-édition peut obtenir autant (si ce n’est plus) de ventes que si il/elle avait publié son manuscrit chez un petit éditeur. C’est pourquoi beaucoup d’auteur·rice·s déçu·e·s de la promotion de leur maison d’édition et des ventes de leur livre décident de reprendre leurs droits pour passer en auto-édition.

Voir aussi : 5 clés pour bâtir sa communauté de lecteurs
Comment récupérer les droits d’auteur de son livre ?
Établir son personal branding d’auteur et promouvoir son livre
Comment financer son livre grâce au crowdfunding ?

Combien peut rapporter un livre ? Cas d’étude concrets

Prenons l’exemple d’un livre papier vendu au prix public de 20 € TTC, et imaginons quatre scénarios différents :

1. un premier roman d’auteur·rice inconnu·e
2. un livre d’auteur·rice ayant déjà publié par le passé
3. un livre rencontrant un certain succès
4. un best-seller.

Les revenus d’auteur pour un premier roman

On estime qu’un premier roman est généralement l’objet d’un tirage modeste, entre 500 et 3 000 exemplaires. Le plus courant : un tirage de 1 000 exemplaires. On considère que le pourcentage de droits d’auteur est au plus bas pour un·e primo-romancier·ère. Il/elle touche donc la plupart du temps environ 8 % du prix de vente.

Pour 1 000 exemplaires vendus au prix de 20 € TTC (donc 18,96 € HT), voici le calcul :

Gain par livre : 18,96 € (les droits sont calculés sur le prix HT) × 8 % ≈ 1,52 €

Total : 1 000 × 1,52 € ≈ 1 520 €

On considère donc que l’auteur·rice touchera environ 1 500 € en tout sur la vente de son livre.

Les revenus d’un auteur plus expérimenté (déjà publié)

S’il passe par une maison d’édition, celle-ci se basera sur les ventes de ses précédents livres. Mais on peut estimer qu’elle est déjà plus confiante et tablera sur un tirage variant entre 3 000 et 10 000 exemplaires. Disons 5 000 exemplaires vendus.

On considère alors que le pourcentage de droits d’auteur négocié s’approchera du standard, soit 10 % du prix de vente.

Pour 5 000 exemplaires vendus au prix de 20 € TTC (donc 18,96 € HT), voici le calcul :

Gain par livre : 18,96 € × 10 % ≈ 1,90 €

Total : 5 000 × 1,90 € ≈ 9 500 €

On considère donc que l’auteur·rice touchera environ 9 500 € en tout sur la vente de son livre.

Les revenus d’auteur pour un livre rencontrant un joli succès

C’est déjà bien plus rare, mais on peut parler de véritable succès dès lors que les ventes dépassent les 10 000 exemplaires. Ici estimons les revenus d’un·e auteur·rice pour 20 000 exemplaires vendus.

Même en auto-édition, on peut atteindre de tels sommets, avec beaucoup de travail et un peu de chance. C’est par exemple le cas de Marie-Haude Mériguet, ayant publié son deuxième roman Vivantes via BoD. Celui-ci s’est écoulé à plus de 25 000 exemplaires, et l’autrice a ainsi été approchée par les éditions J’ai Lu pour une publication en format poche.

Dans notre cas d’étude fictif, on considère ici qu’un pourcentage plus élevé, soit 12 %, a été négocié avec l’éditeur.

Pour 20 000 exemplaires vendus au prix de 20 € TTC (donc 18,96 € HT), voici le calcul :

Gain par livre : 18,96 € × 12 % ≈ 2,28 €

Total : 20 000 × 2,28 € ≈ 45 600 €

On considère donc que l’auteur·rice touchera environ 45 000 € en tout sur la vente de son livre.

Les revenus d’auteur pour un best-seller

Ceci ne concerne qu’une infime part des écrivain·e·s, mais il arrive que des ouvrages soient de vrais succès de librairie dépassant les 100 000 exemplaires vendus.

Ce sont souvent des personnalités ou des auteur·rice·s de renom, bénéficiant déjà d’une certaine notoriété et d’une médiatisation, qui joue pour beaucoup dans ce succès, parfois bien plus que la qualité du livre en tant que telle.

On considère là encore un pourcentage de droits d’auteur élevé, soit 12 %.

Pour 100 000 exemplaires vendus au prix de 20 € TTC (donc 18,96 € HT), voici le calcul :

Gain par livre : 18,96 € × 12 % ≈ 2,28 €

Total : 100 000 × 2,28 € ≈ 228 000 €

On considère donc que l’auteur·rice touchera environ 228 000 € en tout sur la vente de son livre.

À garder en tête que ces cas d’étude sont théoriques. Les chiffres sont donnés ici à titre d’exemple, mais restent très variables selon les cas, les éditions (poche, broché, collector, etc.) et les genres littéraires.

Peut-on vivre de sa plume ?

Il est également à garder à l’esprit que ces sommes ne sont pas touchées en une fois mais sur plusieurs années. Et le versement des droits d’auteur n’est effectué qu’une fois par an : la maison d’édition envoie alors à l’auteur·rice un récapitulatif du nombre de ventes de l’année et la somme correspondante est versée sur son compte.

Qu’est-ce que l’à-valoir ?

Il existe toutefois ce qu’on appelle un à-valoir : il s’agit d’une avance sur les ventes, versée à l’auteur·rice dès la sortie du livre. Là encore, le montant de l’à-valoir dépend de l’expérience de l’auteur·rice et des estimations de l’éditeur. Ce montant peut être négocié.

L’auteur·rice ne touche donc de nouveaux revenus qu’une fois l’à-valoir amorti et ce montant minimum dépassé. À savoir que si les ventes sont plus faibles qu’espérées et le montant de l’à-valoir n’est jamais atteint, celui-ci reste acquis par l’auteur·rice et ne doit pas être remboursé à la maison d’édition.

Dans de telles conditions, il peut être difficile de vivre de sa plume, car les revenus ne sont pas réguliers et restent très variables. Comme tout métier artistique, c’est un statut qui reste dans tous les cas précaire. C’est pourquoi beaucoup écrivent et publient des livres en parallèle d’une autre activité professionnelle.

Publier un ou plusieurs ouvrages ?

Il faut aussi garder à l’esprit qu’il n’est pas possible de vivre de sa plume en ayant écrit et publié un seul ouvrage. En effet, si celui-ci se vend généralement bien l’année de sa sortie, les ventes vont décroissant les années suivantes. Le livre ne rapporte quasiment plus rien au bout de quelques années.

Il est donc nécessaire de publier plusieurs ouvrages et de se faire connaître afin d’agrandir sa communauté de lecteur·rice·s pour espérer vivre de sa plume.

Malgré tout, des auteur·rice·s au succès plus modeste parviennent à vivre de leur plume grâce à l’auto-édition. En effet, les revenus sont alors plus élevés et plus réguliers (tous les trimestres avec BoD). Il s’agit souvent d’ouvrages de littérature de genre (romance, polar…) qui se vendent très bien en ebook ou en salons du livre.

Voir aussi : Comment vivre de sa plume en tant qu’auteur ?

Comment déclarer ses revenus d’auteur ?

Toute somme perçue sur la vente de livres doit être déclarée, même si ce montant est faible. Le processus dépend toutefois de plusieurs choses. Il diffère par exemple si vous êtes publié·e en maison d’édition à compte d’éditeur ou en auto-édition.

En édition traditionnelle, les revenus de l’écrivain·e sont appelés des droits d’auteur et sont généralement déclarés par la maison d’édition auprès de l’URSSAF. L’auteur·rice a alors le statut d’artiste-auteur et il ne lui reste alors plus qu’à vérifier et valider la déclaration une fois par an. Côté impôts, ils peuvent être déclarés dans les impôts sur le revenus en tant que “traitement et salaires”.

En auto-édition, c’est différent. On parle de “marges d’auteur”. Il est possible de les déclarer comme des recettes via une micro-entreprise. Ou bien de demander le statut artiste-auteur auprès de l’URSSAF Limousin et d’effectuer la déclaration ainsi. Les recettes sont aussi à déclarer auprès des impôts, généralement dans la catégorie des bénéfices non commerciaux (BNC), mais n’hésitez pas à vous renseigner directement auprès de votre centre des impôts pour vérifier que c’est le plus adapté à votre situation.

Attention, la vente de goodies, produits dérivés de vos livres et activités annexes doivent être déclarées différemment. La vente de goodies est en effet la plupart du temps considérée comme des revenus commerciaux.

Dans tous les cas, nous vous conseillons de vous rapprocher de l’URSSAF et des impôts afin de bénéficier de conseils personnalisés. En effet, chaque cas peut être différent, d’autant que les lois évoluent régulièrement dans le domaine de la fiscalité. Nous vous encourageons donc à contacter les services concernés pour vous assurer d’avoir des informations à jour.

Voir aussi : Le statut artiste-auteur pour l’auteur auto-édité
Le statut juridique et fiscal de l’auteur auto-édité : la micro-entreprise

Comment vendre plus de livres ?

Pour vendre plus de livres, un·e écrivain·e doit activer plusieurs leviers complémentaires. La présence sur des salons du livre permet de rencontrer directement les lecteur·rice·s et d’augmenter ses ventes, tout comme la mise en place de goodies (marque-pages, affiches…) ou d’éditions collector, notamment à des moments stratégiques comme Noël. Développer sa bibliographie en publiant d’autres ouvrages est également essentiel pour fidéliser son audience sur le long terme.

La promotion du livre joue un rôle clé : interventions dans les médias, envoi de services de presse aux journalistes et blogueur·se·s, ou encore démarchage des librairies pour améliorer la visibilité en rayon. Il est aussi recommandé de multiplier les formats en proposant des adaptations en ebook, livre audio ou en traduction, afin de toucher un public plus large.

Enfin, pour augmenter ses revenus d’auteur, il est judicieux de diversifier ses sources de revenus :

• animation d’ateliers d’écriture,
• création de cours ou de formations,
• prestations de services éditoriaux (correction, bêta-lecture, coaching littéraire) ou d’écrivain public…

Cette stratégie globale permet de sécuriser ses revenus d’auteur tout en développant sa visibilité.

Publier son livre en auto-édition avec BoD

Si vous faites le choix de l’auto-édition pour publier votre livre, BoD vous facilite la tâche. Tout se fait en ligne en quelques étapes : vous choisissez les caractéristiques de fabrication du livre, importez les fichiers de votre manuscrit et saisissez les informations (titre, prix…). Votre ouvrage est ensuite disponible à la commande sur les principales plateformes en ligne (Amazon, Fnac, Cultura…) et dans toutes les librairies physiques.

Ne vous embarrassez pas d’un stock, ni de la logistique des envois et de la facturation des exemplaires commandés, nous nous en chargeons pour vous. Nous nous occupons aussi gratuitement d’attribuer un numéro ISBN à votre livre, du dépôt légal à la BnF, de la conversion de vos fichiers en ebook ainsi que de l’envoi de votre ouvrage en service de presse. Des services éditoriaux vous sont proposés si vous le souhaitez : correction, mise en page, création de couverture… Nous proposons pour cela plusieurs formules de publication, à partir de 39 euros, selon vos besoins.

Vous touchez vos revenus d’auteur à la fin de chaque trimestre. Enfin, il est possible d’effectuer une simulation de vos marges d’auteur touchées sur chaque exemplaire vendu, grâce à notre calculatrice de prix.

Publier en maison d’édition ou en auto-édition ?

Publier un livre en maison d’édition est le rêve de beaucoup d’auteurs et d’autrices.

Les maisons d’édition sont bien sûr très sélectives, et refusent les manuscrits qui :

• ne sont pas aboutis,
• demanderaient trop de travail d’édition ou de correction,
• ne correspondent pas à leur ligne éditoriale,
• peineraient à se vendre (sujet de niche, genre passé de mode, genre ou lectorat-cible mal défini…).

De plus, certains genres littéraires sont « boudés » des maisons d’édition. Il est par exemple assez difficile de trouver un éditeur qui accepte de publier des nouvelles, de la poésie ou encore des autobiographies.

Si vous pensez que votre livre a toutes ses chances d’être accepté par une maison d’édition, par exemple s’il correspond aux tendances littéraires en 2025, n’hésitez pas à tenter l’aventure. Mais heureusement aujourd’hui, l’édition traditionnelle n’est plus la seule voie pour publier un livre.

De plus en plus de personnes optent pour l’auto-édition. En France, selon l’Observatoire du dépôt légal, le nombre de titres auto-édités a en effet doublé entre 2010 et 2019 et passe de 12 % (7 700 titres) à 20 % (15 451 titres) des livres publiés et imprimés.

Même certain·e·s auteur·rice·s déjà publié·e·s en maison d’édition tentent l’aventure de l’auto-édition pour quelques-uns de leurs ouvrages. On parle alors d’auteur·rice·s hybrides.

Être auteur·rice hybride

En effet, être « indé » présente des avantages :

• une aventure éditoriale épanouissante qui offre la liberté de créer le livre de ses rêves en décidant tout de A à Z, du contenu à la couverture, en passant par les actions marketing ;
• des marges d’auteur plus élevées ;
• la possibilité de publier des livres différents, en marge de ce que l’on trouve habituellement sur les rayons des librairies ;
• une fabrication plus écologique grâce à l’impression à la demande, qui évite à la fois les risques financiers et la mise au pilon de livres invendus.

Certain·e·s auteur·rice·s publié·e·s par de petites maisons d’édition sont d’ailleurs parfois déçu·e·s et reprennent leurs droits pour passer en auto-édition. En cause : souvent un manque de budget marketing de la part de la maison d’édition et/ou des marges d’auteur trop basses.

Passer par l’auto-édition pour se faire repérer

L’auto-édition peut également ouvrir les portes de grandes maisons d’édition à des auteur·rice·s jamais édité·e·s. C’est le cas par exemple d’écrivain·e·s aujourd’hui célèbres qui ont débuté en auto-édition : Agnès Martin-Lugand, Aurélie Valognes, Sophie Astrabie…

Chez BoD, nous avons eu le plaisir d’assister au succès de Marie-Haude Mériguet et son roman Vivantes qui, après avoir connu un énorme succès sur la librairie BoD, est désormais publié aux éditions J’ai Lu.

Publier un livre, combien ça coûte ?

S’il y a bien une chose à retenir, c’est qu’une maison d’édition ne vous demandera jamais de participation financière pour la publication de votre livre. Un·e auteur·rice n’a rien à débourser : la maison d’édition prend à sa charge tous les frais de création et d’impression et se rémunère sur la vente des livres.

C’est donc un gros risque financier pour une maison d’édition de publier un premier roman, car elle aura du mal à savoir si le livre se vendra bien. Si le livre ne se vend pas, la maison d’édition aura perdu beaucoup d’argent. Mais s’il se vend, elle touchera une bonne part du prix de vente du livre. L’auteur·rice en revanche ne touchera qu’entre 8 à 12 % du prix de vente du livre.

Attention aux arnaques !

Si une maison d’édition demande une participation financière, attention : il s’agit d’édition à compte d’auteur et non à compte d’éditeur. Il n’y a en réalité par de comité de lecture, malgré les dires de l’établissement.

Lisez bien le contrat d’édition qui vous est proposé et refusez-le si dans les conditions figurent le fait de payer vous-même les frais de conception du livre ou bien de faire appel à une campagne de financement participatif.

Nous expliquons les différences entre édition à compte d’éditeur vs. à compte d’auteur et auto-édition dans notre article dédié à ce sujet.

Les coûts de l’auto-édition

Quant à l’auto-édition, tous les frais (création du livre, impression…) sont bien sûr à la charge de l’auteur·rice, mais il/elle touche alors une majeure partie des bénéfices sur les ventes.

En effet, en auto-édition « pure », l’auteur·rice ne fait appel qu’à un seul intermédiaire : l’imprimeur. Puis assure ensuite lui-même la distribution des exemplaires auprès de ses lecteur·rice·s ou des libraires.

Si vous souhaitez vous faciliter la tâche et déléguer l’expédition des livres, le référencement sur les librairies en ligne, le dépôt légal à la BNF ou encore l’envoi des exemplaires de service presse, vous pouvez faire appel à une plateforme d’auto-édition comme BoD.

Le coût de la publication dépend en tout cas grandement de ce que vous êtes prêt·e à réaliser vous-même. Par exemple, si vous vous chargez de la création de vos fichiers d’impression et/ou que vous vous faites aider bénévolement par des proches, la publication du livre vous coûtera seulement 39 € avec BoD.

Vous trouverez de nombreux conseils dans la catégorie « Mettre en forme » de notre blog, afin de vous donner un maximum d’informations utiles pour obtenir un résultat optimal et professionnel.

Si vous souhaitez déléguer la correction, la mise en page, la création de la couverture… et faire appel à des professionnel·le·s du livre pour vous épauler, vous aurez besoin d’un budget beaucoup plus conséquent, allant de quelques centaines à parfois plusieurs milliers d’euros, selon ce que vous désirez et selon les prestataires choisis (éditeur·rice freelance, correcteur·rice, maquettiste, graphiste, illustrateur·rice…).

Les services proposés par BoD et leurs tarifs sont détaillés sur la page Services de notre site.

Quelles étapes suivre pour publier un livre ?

Vous avez terminé votre premier jet et pensez maintenant à la suite : publier votre livre. Voici les étapes essentielles pour y parvenir :

1. Améliorez et peaufinez votre manuscrit

Avant toute publication, il est crucial d’identifier les défauts de votre texte et d’améliorer votre manuscrit. Correction, relectures approfondies et avis de bêta-lecteurs vous aideront à proposer une version aboutie.

Nous recommandons l’utilisation de la plateforme d’écriture WriteControl qui propose des outils avancés pour retravailler un manuscrit.

2. Choisissez entre maison d’édition et auto-édition

Préférez-vous être accompagné·e par un·e éditeur·rice ou garder un contrôle total sur votre livre ? Ce choix est déterminant pour la suite du processus.

Vous devrez pour cela faire quelques recherches pour déterminer la maison d’édition dont la ligne éditoriale correspond à votre livre. Ou bien pour trouver la plateforme d’auto-édition qui répond le plus à vos besoins et à votre budget. Pour cela, consultez notre article : Comment choisir sa plateforme d’auto-édition ?

3. Soumettez votre manuscrit à une maison d’édition

Si vous optez pour l’édition traditionnelle, préparez une lettre d’accompagnement et un synopsis percutant, puis envoyez votre manuscrit aux maisons correspondant à votre genre littéraire. Nous vous en parlons plus en détail dans notre article Comment soumettre un manuscrit à des maisons d’édition ?

Si votre manuscrit est accepté, vous aurez certainement à retravailler quelque peu votre texte selon les conseils de votre éditeur·rice. Et votre travail s’arrête ici : pour la suite, c’est la maison d’édition qui prend le relais !

4. Concevez votre livre pour l’auto-éditer

Si vous avez choisi la voie de l’auto-édition, utilisez une plateforme spécialisée comme BoD pour vous aider avec la mise en page, la création de couverture et l’obtention d’un ISBN avant la publication.

Si vous préférez vous charger vous-même de la conception du livre et déléguer uniquement la partie publication, impression et expédition des commandes, vous pouvez retrouver tous nos conseils de mise en forme sur notre blog.

5. Assurez la sortie et la promotion de votre livre

En amont, choisissez la période adaptée pour publier votre livre, préparez sa sortie. Une fois l’ouvrage publié, faites-le connaître grâce aux réseaux sociaux, aux séances de dédicaces et à des actions marketing adaptées.

Retrouvez sur notre blog de nombreux articles dédiés à la promotion d’un livre !

Vous souhaitez publier votre livre en auto-édition ? Découvrez BoD et commercialisez votre ouvrage en toute simplicité ! Le processus de publication en ligne s’effectue en quelques étapes simples. Vous trouverez plus d’informations pour publier un livre avec BoD sur notre site Internet.

Cliquez ici pour obtenir le guide gratuit pour publier un livre.

Qu’est-ce que l’impression à la demande ?

Traditionnellement, les livres sont produits en impression offset. Ce procédé est d’une grande qualité mais aussi très coûteux. Pour chaque page du livre, une plaque d’aluminium est gravée. Puis on y applique la couleur qui est ensuite transférée sur un rouleau puis sur la feuille. Le processus est répété 4 fois pour les 4 couleurs de base : cyan, magenta, jaune, noir.

Le coût de préparation des plaques ne rend donc pas possible l’impression d’un livre en un seul exemplaire. C’est pourquoi les maisons d’édition commandent des tirages de plusieurs centaines voire milliers d’exemplaires à la fois. Plus le nombre d’exemplaires imprimés est élevé, plus le prix d’impression par exemplaire est faible.

Désormais, il existe l’impression à la demandequi permet l’impression d’un petit tirage, à partir d’un exemplaire. Elle fait appel au procédé d’impression numérique. Aucune plaque n’est nécessaire, l’encre est appliquée directement sur le papier par une machine dont le fonctionnement est similaire à une imprimante de bureau. Avec bien sûr, une bien meilleure qualité d’impression.

Même si le rendu n’est pas aussi parfait qu’en impression offset, notamment pour les images et les aplats de couleur, l’impression à la demande permet de pouvoir imprimer des livres à l’unité et à moindre coût. Cela ouvre la voie de la personnalisation :

• livre à offrir à la famille et aux amis
• livre photo
• album jeunesse sur mesure pour vos enfants
• livre d’or pour un mariage ou un gîte en Airbnb
• livre de recettes
• carnet de voyage
• papeterie personnalisée (carnet de notes, agenda, bullet journal)…

C’est une formidable opportunité pour réaliser ses projets personnels ou encore pour se lancer en auto-édition sans investir des milliers d’euros. De plus en plus d’éditeurs font aujourd’hui également le choix de l’impression à la demande.

Où imprimer un livre à partir d’un exemplaire ?

Il existe plusieurs entreprises proposant de l’impression de livre à la demande, notamment des plateformes d’auto-édition, que cela soit une impression pour un usage personnel uniquement ou bien pour publier un livre, c’est-à-dire le commercialiser.

Chez BoD – Books on Demand, l’un et l’autre sont tout à fait possibles ! Vous pouvez même choisir de faire d’abord imprimer votre livre pour vous, et de le mettre en vente par la suite. Tout se passe en ligne sur bod.fr de manière simple et rapide.

Vous aurez le choix entre de nombreuses caractéristiques de fabrication et finitions, qu’il s’agisse de format, choix de couverture (couverture rigide ou couverture souple), type de papier, grammage, reliure (collée, cousue, agrafée, spirale…), pelliculage… Voici un rapide aperçu de ce que nous proposons.

Formats

Couvertures

• Souple
• Dure (rigide/cartonnée)
• À anneaux
• Livret

Papiers

• Blanc, 90 g 
• Crème, 90 g 
• Papier photo mat, blanc, 120 g 
• Papier photo brillant, blanc, 130 g 

Reliures

• Collée 
• Cousue 
• Anneaux (spirales aussi appelée reliure Wire-O) 
• Agrafe (livret) 

Pelliculages

• Mat
• Brillant
• En relief

Retrouvez plus d’informations directement sur notre site.

Imprimer un livre : quel prix ?

Les prix d’impression dépendent de chaque imprimeur, car le fonctionnement et les machines diffèrent d’une imprimerie à l’autre. Chez BoD, il est possible de faire imprimer un livre personnel à partir d’un exemplaire en choisissant la formule Impression, qui est gratuite. Vous n’avez ensuite à régler que les frais d’impression et les frais de port. Les frais d’impression commencent à 2,05 € par exemplaire, mais dépendent des caractéristiques choisies pour votre livre. Notamment si les pages intérieurs sont en noir et blanc ou bien en couleur, si vous optez pour un format poche ou un grand format, et selon le degré de finition choisi.

Le mieux est encore de faire une simulation sur notre calculette de prix. Les délais et frais de port sont indiqués ici sur notre site.

Comment imprimer un livre en ligne ?

Pour imprimer en toute simplicité votre livre avec BoD, tout se passe de façon très simple sur notre site bod.fr. Il suffit d’ouvrir un compte auteur sur myBoD, puis de créer un nouveau projet de livre.

Étape 1

Vous choisissez votre formule : BoD Impression pour l’impression de votre livre pour un usage privé.

Étape 2

Vous saisissez les informations de votre projet de livre : titre, nombre de pages, caractéristiques de fabrication… Les tarifs d’impression par exemplaire apparaissent (ils sont dégressifs selon le nombre d’exemplaires commandés). Un code-barres est également attribué à votre livre, cliquez dessus pour le télécharger. Il devra être placé sur votre fichier de couverture.

Étape 3

Vous chargez votre fichier intérieur du livre. Celui-ci doit :

• être mis en page au format choisi pour votre livre
• comporter le nombre de pages que vous avez indiqué (un nombre pair)
• être en PDF
• comporter un fond perdu si vous avez des images au bord des pages (sans marge).

Vous pouvez créer votre fichier sur Word, Canva ou encore un logiciel professionnel de mise en page comme InDesign. L’important est de l’exporter en PDF. Si vous avez besoin d’aide pour créer votre fichier, vous trouverez de nombreux articles de conseils dans la rubrique Mettre en forme de notre blog.

Ensuite, il est temps de faire de même pour votre fichier de couverture. Vous pouvez fabriquer votre fichier de couverture sur un logiciel de création graphique. Dans ce cas, votre fichier doit :

• être aux dimensions indiquées
• comprendre automatiquement un fond perdu
• comporter d’un seul tenant 1^re de couverture, 4^e de couverture et dos
• faire apparaître le code-barres attribué au livre
• être en PDF.

Plus simple : notre logiciel easyCOVER permet de créer votre couverture gratuitement directement depuis votre compte myBoD, les dimensions du fichier sont automatiquement celles de votre projet de livre.

Vous trouverez également sur notre blog des tutos pour créer votre fichier de couverture avec Canva, InDesign, Photoshop ou encore easyCOVER.

Étape 4 

Vous saisissez vos informations de paiement.

Étape 5

Vous confirmez et passez votre commande ! Votre livre est ensuite imprimé en quelques jours et vous est livré à domicile.

Et voilà ! Vous avez fait imprimer un livre personnel en un exemplaire. Et si la prochaine étape était de publier votre livre ?

Autrice

Caroline Duchesnes

Ancienne correctrice pour des maisons d’édition et elle-même autrice, Caroline est adepte des ateliers d’écriture et lit tout un tas d’ouvrages sur l’art d’écrire. Elle aime partager ses connaissances en rédigeant des articles de conseils d’écriture sur le blog de BoD.

Plus d’articles

C’est notamment devenu un levier puissant pour les auteur·rice·s souhaitant publier leur ouvrage en auto-édition. Le principe : les personnes intéressées par le projet se cotisent pour le financer, et obtiennent des contreparties. Si l’objectif monétaire (ou le nombre de précommandes) fixé n’est pas atteint, le projet n’aboutit pas et les contributeur·rice·s sont remboursé·e·s. Cette méthode présente de nombreux avantages que nous présentons dans cet article.

Les avantages du financement participatif pour les auteurs

Opter pour le crowdfunding présente plusieurs avantages :

• Sonder l’intérêt de votre lectorat : la campagne vous permet de mesurer l’enthousiasme de vos potentiel·le·s lecteur·rice·s avant que votre projet ne soit définitif.
• Financer les frais de fabrication : les fonds récoltés couvrent les frais d’impression, de correction, de mise en page ou encore d’illustration. Une campagne de crowdfunding est également très utile pour la création d’un livre audio.
• Débloquer des bonus et finitions « collector » si vous dépassez les objectifs : la fabrication d’une édition reliée avec par exemple des dorures ou du jaspage requiert bien souvent de passer commande d’un grand nombre d’exemplaires et présente un risque financier, qui reste mesuré grâce au financement participatif.
• Contribuer à la visibilité de votre projet de livre : les personnes qui naviguent sur le site de crowdfunding peuvent accéder à la page de la campagne de votre projet, vos contributeur·rice·s peuvent aussi partager facilement la campagne à leur propre communauté/entourage.

Selon la plateforme de crowdfunding choisie et selon les paramètres de votre campagne, il existe deux types de financement : l’appel aux dons (moyennant contreparties) et les précommandes (préventes). Il s’agit de deux modes de fonctionnement différents.

Avec l’appel aux dons, les contreparties ont souvent une valeur plus faible que la somme donnée : l’avantage est donné au projet. Cela se rapproche plus d’un modèle de mécénat.

Dans le système de précommandes (ou préventes), c’est souvent l’inverse : le/la contributeur·rice est gagnant·e car il/elle s’engage à acheter le livre avant sa sortie, en échange d’un prix réduit. Dans ce dernier système, c’est aussi avantageux pour l’auteur·rice car les précommandes permettent de savoir précisément combien d’exemplaires seront achetés avant même leur impression. Ainsi, la commande peut être passée auprès de l’imprimeur et plus le tirage comprend d’exemplaires, plus le coût de fabrication unitaire baisse. Les précommandes sont utiles pour vendre des exemplaires avec jaspage par exemple, car cette finition requiert de passer commande d’un certain nombre d’exemplaires à la fois : il n’est pas possible d’imprimer un seul exemplaire jaspé à la demande.

Contactez l’équipe BoD si vous êtes intéressé·e pour imprimer un stock d’exemplaires jaspés de votre livre.

Conseils pour réussir votre campagne de crowdfunding

Pour maximiser vos chances de réussite, veillez à soigner plusieurs aspects essentiels :

1. Préparez un projet bien ficelé

Présentez clairement votre livre : thème, intentions, lectorat-cible, caractéristiques de fabrication du livre, étapes de production. Vous devez avoir pris toutes les décisions concernant votre ouvrage en amont et ne laisser aucune question en suspens. Montrez que vous savez ce que vous voulez et où vous allez : un projet précis et déjà abouti inspire confiance. À l’inverse, s’il reste des zones d’ombre ou des incertitudes sur certains aspects du projet, les potentiel·le·s contributeur·rice·s hésiteront à participer. Pour qu’ils/elles s’engagent en versant un don, ils/elles préfèrent être sûr·e·s que vous irez bien au bout du projet et que le livre sera conforme à ce que vous leur promettez.

2. Jouez la transparence sur l’utilisation des fonds

Expliquez clairement comment seront utilisés les montants récoltés : impression, illustration, communication, envoi des exemplaires… La transparence renforce la crédibilité. Le plus courant est de fournir un graphique détaillant la répartition du montant total de la cagnotte si elle est débloquée, selon les différents postes de dépenses. Montrez que l’objectif à atteindre n’est pas sorti du chapeau, mais minutieusement calculé au plus juste.

3. Proposez des contreparties attractives

Offrez des récompenses variées selon les montants donnés. Généralement pour le premier palier, vous « offrez » le livre en question, et vous rajoutez des bonus pour les paliers suivants. Par exemple :

• 15 € : exemplaire du livre dédicacé
• 20 € : exemplaire du livre dédicacé + marque-page personnalisé
• 25 € : exemplaire du livre dédicacé + marque-page personnalisé + carte illustrée
• 30 € : exemplaire du livre dédicacé + marque-page personnalisé + nom du/de la contributeur·rice dans le livre…

Les contributeur·rice·s aiment recevoir quelque chose d’unique.

4. Optimisez votre page de campagne

Votre page doit être claire, attractive et bien rédigée. Travaillez vos textes pour convaincre en peu de mots, et sans fautes d’orthographe. Choisissez un titre accrocheur pour votre campagne et réalisez des visuels et/ou vidéos au rendu professionnel.

Incluez un résumé engageant du livre ainsi que l’état d’avancement de votre projet. Ainsi qu’un maximum de détails qui pourraient donner un aperçu du livre et donner envie : une ébauche de la couverture (c’est même mieux si elle est déjà créée), un exemple d’illustration ou encore des extraits du livre.

Pensez à mentionner les mots-clés principaux relatifs à votre livre (par exemple : le genre du roman, les tropes…) sur votre page afin que celle-ci remonte dans les résultats de recherche de Google lorsque quelqu’un fait une requête similaire. C’est ce que l’on appelle le référencement naturel.

5. Communiquez régulièrement

Une campagne ne vit pas seule ! Une fois qu’elle est en ligne, partagez au maximum sur vos réseaux sociaux, votre newsletter, les groupes d’auteur·rice·s, votre entourage… Ce sont avant tout vos connaissances qui seront les plus enclin·e·s à soutenir votre projet dans un premier temps ; une fois la cagnotte remplie en partie, des inconnu·e·s se laisseront peut-être tenter. Une communication régulière sur votre campagne est la clé de son succès.

6. Choisissez la durée idéale de la campagne

Les plateformes de financement participatif conseillent souvent une durée de campagne d’un mois à un mois et demi. Cela reste suffisamment long pour réussir à trouver des contributeur·rice·s, mais assez court pour maintenir l’engouement. On observe en effet que les contributions s’effectuent surtout en début de campagne et à la fin, quand le temps presse. Une campagne trop longue peut lasser votre communauté si vous relancez trop souvent. Et les éventuel·le·s contributeur·rice·s auront tendance à penser qu’ils/elles ont encore bien le temps d’effectuer leur don plus tard, mais le risque est qu’ils/elles finissent par oublier.

7. Fixez un objectif réaliste

Analysez précisément vos coûts et fixez un objectif atteignable. Si possible, ajoutez des paliers supplémentaires (avec contreparties attractives) une fois l’objectif atteint, afin d’inciter à le dépasser. Un premier objectif réussi motive davantage les contributeur·rice·s qu’un montant irréaliste.

Par exemple, l’autrice R. Oncedor a organisé une campagne Ulule pour financer la version collector du tome 4 de sa saga Fantasy Masques et Monstres. Elle a fixé plusieurs paliers donnant accès aux finitions luxe de son livre (édition reliée, jaspage, marque-page…). Son objectif initial correspondait au premier palier (1 500 €), permettant tout simplement la publication du tome 4 sans jaspage ni bonus. Cet objectif est bien plus atteignable et motivant que si elle avait immédiatement fixé un objectif de 20 000 ou 30 000 €, qui semble à première vue impossible à atteindre (et pourtant !).

Quelle plateforme de crowdfunding choisir ?

Il existe plusieurs plateformes de financement participatif. Les plus connues sont :

• Ulule : une plateforme française très utilisée pour les projets créatifs en tous genres.
• KissKissBankBank : une autre plateforme de crowdfunding française très connue, rachetée par Ulule en 2024. L’union de ces deux leaders du financement participatif a donné un projet original, KissKissPublishing, un service de financement éditorial.
• Kickstarter : une plateforme internationale avec une forte visibilité. Idéal si vous avez un projet de traduction de votre livre ou encore de livre bilingue.

Choisissez la plateforme qui correspond le mieux à votre audience, à vos objectifs et à votre communication.

Attention aux maisons d’édition faisant appel au financement participatif : certaines maisons d’édition acceptent de publier votre livre à condition qu’il soit financé par une campagne de crowdfunding. Il est important d’être vigilant·e et de relire avec attention le contrat qui vous est proposé. Certaines maisons d’édition indépendantes fonctionnent ainsi par manque de moyens (c’est le cas notamment pour des ouvrages chers à produire comme des BD, des livres illustrés ou des éditions collector). Mais d’autres, peu scrupuleuses, sont en réalité des maisons d’édition à compte d’auteur et non à compte d’éditeur. Elles vous promettent une large promotion et distribution, mais c’est bien souvent un leurre.

Dans cet article, nous comparons les deux options pour vous aider à faire le bon choix selon votre profil et vos objectifs. Vous y trouverez aussi cinq conseils pratiques pour réussir en auto-édition. Prêt·e à transformer votre influence digitale en succès littéraire ? Voici comment y parvenir.

Pourquoi écrire et publier un livre en tant qu’influenceur ?

Pour beaucoup de personnes, y compris les influenceur·se·s, écrire un livre et le publier, est une fierté et une consécration. Au-delà de l’épanouissement personnel, ce projet peut remplir des objectifs professionnels (surtout s’il s’agit d’un guide pratique ou livre spécialisé) :

• asseoir son expertise sur un sujet ;
• toucher une cible différente qui n’est pas forcément sur les réseaux sociaux ;
• rendre son contenu éphémère plus durable ;
• faire office de carte de visite pour ses services ;
• diversifier ses sources de revenus (et créer un revenu passif)…

Les genres de livres écrits par des influenceurs

Le plus souvent, il s’agit de livres pratiques ou spécialisés en lien avec la « spécialité » de l’influenceur·se. Cela peut être un livre de recettes de cuisine, de déco/DIY, de make up, de vulgarisation scientifique, etc.

Mais d’autres influenceur·se·s publient un témoignage, un récit de vie ou une autobiographie. Ceci afin de profiter de leur notoriété pour libérer la parole sur un sujet de société, mettre en lumière un combat personnel ou un parcours inspirant. L’objectif est alors de partager son expérience pour aider d’autres personnes. Comme toute célébrité, les influenceur·se·s intriguent, fascinent et leur vie privée intéresse leurs followers. C’est pourquoi ce genre de livres se vend mieux lorsque l’auteur·rice est connu·e.

D’autres encore choisissent de s’écarter de leur contenu habituel pour réaliser leur rêve d’écrire et publier un roman, un recueil de nouvelles ou de poésie.

Faut-il publier son livre d’influenceur en maison d’édition ou en auto-édition ?

Publier en édition traditionnelle

S’il y a de plus en plus de livres écrits par des influenceur·se·s sur le marché de l’édition, c’est aussi parce que certain·e·s sont démarché·e·s directement par les maisons d’édition. Les influenceur·se·s échappent alors au circuit classique et à l’exercice de la soumission de manuscrit. C’est souvent le cas pour des livres pratiques. La maison d’édition peut rechercher un·e expert·e d’un sujet et lui commander un ouvrage avec un angle spécifique, selon sa ligne éditoriale et les tendances du moment.

L’auteur·rice est alors guidé·e tout au long de l’élaboration du plan du livre et de la rédaction. Pour la maison d’édition, faire appel à un·e influenceur·se est rassurant car elle est certaine que le livre bénéficiera d’une bonne visibilité grâce à la large communauté de l’auteur·rice sur les réseaux sociaux. L’influenceur·se peut également y trouver son compte car l’édition traditionnelle lui permet de toucher de nouveaux publics qui ne sont pas forcément présents sur les réseaux sociaux. Et ce, grâce à la présence du livre dans les librairies. Il/elle est aussi accompagné·e durant tout le processus d’édition, n’a pas à engager de frais. C’est une solution « facile », car il/elle n’a alors à se focaliser que sur l’écriture.

Publier en auto-édition

Mais de plus en plus d’influenceur·se·s choisissent un autre parcours : celui de l’auto-édition. Une solution plus libre et créative, qui convient bien aux âmes d’entrepreneur·se·s. Ils/elles ont alors la main sur tout le processus de A à Z : le choix du contenu, de la forme, des collaborateur·rice·s, mais aussi du prix de vente et des actions marketing. Pas besoin de rendre des comptes à une maison d’édition, ni de se soumettre à des normes et tendances éditoriales. En auto-édition, l’auteur·rice a carte blanche. L’influenceur·se mise sur sa communauté existante, déjà suffisante pour assurer de très bonnes ventes. Mais aussi sur le bouche-à-oreille et sur des actions marketing qui lui permettront de faire connaître l’ouvrage largement.

C’est un projet qui demande plus de travail, d’organisation et de budget, mais qui est aussi plus épanouissant et rémunérateur. En effet, en auto-édition, l’auteur·rice touche des marges beaucoup plus avantageuses sur le prix de vente, et plus fréquemment. Par exemple, un·e auteur·rice publié via une plateforme d’auto-édition comme BoD touche ses marges d’auteur·rice tous les trimestres. Tandis qu’un·e auteur·rice en maison d’édition touche ses droits d’auteur une fois par an seulement.

Sans compter que la durée de vie d’un livre dans le monde de l’édition est d’environ de 2 à 3 ans, avant qu’il ne soit retiré des librairies pour laisser la place à de nouveaux livres et mis au pilon. En auto-édition en revanche, le livre reste disponible en impression à la demande tant que l’auteur·rice le souhaite. Une solution durable et écologique !

Le comparatif maison d’édition vs. auto-édition

En résumé, si vous êtes influenceur·se et que vous aimeriez publier un livre sans savoir quelle solution choisir, déterminez pourquoi vous voulez le faire. Si vous privilégiez le besoin de reconnaissance et de toucher un autre public que votre communauté déjà existante, optez pour la maison d’édition. S’il s’agit plutôt d’un projet pour vous faire plaisir, votre épanouissement personnel et/ou diversifier vos sources de revenus, optez plutôt pour l’auto-édition.

5 conseils pratiques pour publier un livre en auto-édition en tant qu’influenceur·se

Si vous êtes influenceur·se et que vous souhaitez écrire et publier un livre en auto-édition, voici 5 conseils utiles.

1. Proposez de préférence du contenu exclusif

Si « recycler » votre contenu habituel semble être une bonne idée au premier abord, cela pourrait vous desservir. En effet, pourquoi un·e lecteur·rice voudrait-il/elle payer pour du contenu qu’il est possible de trouver gratuitement en ligne ? Votre livre doit avoir une valeur ajoutée par rapport à ce que vous proposez sur vos réseaux sociaux. Pour certains domaines, il sera peut-être inévitable de redonner dans votre livre des informations incontournables. Dans ce cas, variez la forme, enrichissez-les, illustrez-les autrement.

2. Misez sur la qualité du livre

Et notamment de la correction, des images et de la mise en page. Votre communauté est habituée à recevoir de vous du contenu qualitatif gratuit, ne la décevez pas en lui proposant du contenu payant de mauvaise facture. Même si le conseil est valable bien sûr pour tou·te·s les auteur·rice·s en auto-édition, les influenceur·se·s sont d’autant plus « attendu·e·s au tournant » ! Si besoin pour cela, entourez-vous de professionnel·le·s : prête-plume, éditeur·rice freelance, correcteur·rice, graphiste…

3. Lancez votre campagne de financement participatif

Cela peut être une bonne solution si vous n’avez pas les moyens de couvrir les frais de conception et de publication. Vous avez alors la possibilité de faire appel à votre communauté pour en financer une partie. Notamment grâce aux dons en échange d’une contrepartie. Évitez toutefois d’y faire appel si vous gagnez bien votre vie grâce à l’influence. Cela pourrait nuire à votre image de demander un soutien financier à votre communauté.

Le système de précommandes via un site de crowdfunding est une autre solution utile. Il permet de jauger l’intérêt de votre potentiel lectorat et réduire les frais d’impression. En effet, il vous permet de passer commande de l’exact nombre d’exemplaires commandés et de bénéficier ainsi de tarifs dégressifs. Il ne s’agit ici pas de dons. Les participant·e·s paient seulement le prix de l’ouvrage à prix promotionnel et l’obtiennent avant sa sortie officielle.

4. Contactez des médias, journalistes, libraires et salons

Votre notoriété vous ouvre des portes : profitez-en pour participer à des interviews dans les médias et à des séances de dédicaces ! Une stratégie de communication et des actions marketing en dehors de vos réseaux sociaux vous permettront d’accroître votre communauté de lecteur·rice·s.

5. Racontez et documentez votre aventure éditoriale

Le storytelling est important, d’autant plus si vous écrivez un livre éloigné de votre contenu habituel. Par exemple, un roman ou un témoignage. Vous aurez alors plus de chances d’intéresser votre communauté en racontant pourquoi ce projet vous tient à cœur et en montrant les coulisses de votre aventure. C’est ainsi que vous convertirez vos followers en lecteur·rice·s de votre ouvrage.

Trouvez de préférence un fil rouge entre votre contenu habituel et ce projet de livre. L’erreur serait d’en parler seulement une fois le livre déjà écrit et publié, pour inciter votre communauté à l’acheter. Vos followers doivent prendre part à vos projets (même passivement) pour se sentir engagés et concernés. Ils/elles n’aiment pas qu’on les prenne seulement pour un portefeuille ! Alors ne négligez pas la préparation de la sortie du livre.

Quelques livres d’influenceurs publiés chez BoD

Au fil des jours d’Océane Cardoso (@oceandreaa sur Instagram),
La Pâtisserie de Chef Sylvain (Chef Sylvain sur YouTube)
Sur deux roues, il vibrait. Dans nos coeurs, il vit à jamais. d’Emie Travouillon (@Emie_trv1 sur TikTok)

Si vous souhaitez publier votre livre en auto-édition, vous trouverez sur notre blog de nombreux articles d’écriture en la matière :

• Publier son livre en auto-édition : 10 erreurs à ne pas faire !
• Elin Bakker : autrice hybride entre auto-édition et édition traditionnelle
• Publier son livre en ligne en 6 étapes avec BoD

Vous êtes intéressé·e par une publication via BoD, et souhaiteriez savoir si une collaboration ou un partenariat serait possible ? Vous pouvez nous contacter par email à marketing@bod.fr

Le thème était : « J’ai rêvé d’un autre monde ». Merci aux nombreux·ses participant·e·s, nous avons eu beaucoup de plaisir à découvrir vos nouvelles !

Rappel des infos pratiques du Prix de la Nouvelle

Thème : J’ai rêvé d’un autre monde

Longueur de la nouvelle : 13 000 signes espaces comprises

Date limite de participation : 31 août 2025

Lot : Parution dans le numéro Femme Actuelle Jeu Extra de décembre 2025 et un abonnement Premium d’un an à la plateforme d’écriture WriteControl.

Jury : Philippe Delerm, éditions Prisma, BoD, Charlotte du compte Bookstagram @carnet_litteraire

Et le ou la gagnant·e du Prix de la Nouvelle 2025 est…

Grégory Clément avec sa nouvelle « Les Gardiens du silence »

Normand d’origine mais bruxellois de cœur depuis plus de 20 ans, Grégory explore les seuils entre technologie, création et transformation intérieure. Fondateur d’une agence de web design, il accompagne depuis plus de 15 ans des projets web éthiques et engagés.

Auteur de deux ouvrages sur la conception numérique éco-responsable (auto-édités grâce à BoD !), il développe aujourd’hui La Nouvelle Humanité, un sanctuaire éditorial mêlant récits, réflexions et fictions utopiques à la recherche d’un monde meilleur.

Retrouvez ses ouvrages sur lalibrairie BoD, et ses actualités d’auteur sur Instagram, LinkedIn et Facebook.

Un extrait de la nouvelle

« Les Gardiens du silence » est une nouvelle qui a su séduire les membres du jury par son originalité et la réflexion qu’elle ouvre sur notre propre monde.

Pour vous donner envie de découvrir ce texte très réussi, en voici les premières lignes.

Rendez-vous en kiosques en décembre pour découvrir la nouvelle dans son intégralité, publiée dans le magazine Femme Actuelle Jeux Extra. Elle sera accompagnée d’une interview de l’auteur.

Encore un grand bravo à Grégory Clément et merci à tou·te·s les participant·e·s de cette édition de s’être prêté·e·s au jeu.

À bientôt pour la prochaine édition du Prix de la Nouvelle !

Associer version papier et numérique multiplie vos chances de succès. Vous augmentez votre visibilité, touchez un public plus large et profitez de nombreux avantages. Dans cet article, vous allez découvrir tout ce qu’il faut savoir pour créer et distribuer votre livre numérique.

Les 6 avantages principaux du format ebook

Le format numérique présente plusieurs atouts, pour vous comme pour vos lecteurs et lectrices :

• Facile à transporter : Une liseuse remplace des étagères entières de livres. Votre bibliothèque tient dans la main, c’est idéal pour partir en voyage, ou encore dans les transports au quotidien.
• Prix attractif : Pas de frais d’impression, de stockage ni d’expédition. Résultat : un prix de vente plus bas qui permet aux grand·e·s lecteur·rice·s de faire des économies.
• Téléchargement immédiat : Un clic suffit. Le livre est disponible en quelques secondes, sans attente ni livraison.
• Expérience de lecture personnalisée : Vos lecteur·rice·s peuvent adapter entre autres la taille de la police et la luminosité selon leurs besoins. Un plus pour les personnes malvoyantes, ou qui lisent la nuit.
• Écologique : Même si la fabrication d’une liseuse est polluante, son utilisation reste plus écologique à long terme que l’impression d’exemplaires papier.
• Accessible à tous : De nombreux appareils sont équipés d’un lecteur d’écran et permettent la synthèse vocale, idéale pour les personnes malvoyantes.

En résumé : un ebook est pratique, inclusif, durable, et parfaitement adapté aux attentes modernes des lecteur·rice·s.

Les étapes clés pour publier votre livre numérique

Publier un ebook demande de suivre plusieurs étapes. Voici les plus importantes :

1. Rédiger et finaliser votre manuscrit

Créez des personnages intéressants, développez un style personnel, construisez une intrigue captivante. Une fois votre manuscrit terminé, il est essentiel de passer par une relecture ou une correction professionnelle. Cela vous garantit d’obtenir un livre de qualité, sans fautes, clair et cohérent.

2. Concevoir une couverture attractive

Même en version numérique, la première impression compte. Une couverture professionnelle augmente vos chances de vendre le livre. N’hésitez pas à faire appel à un·e graphiste pour un résultat optimal. Veillez à ce que le titre soit bien visible sur la couverture, même en format « miniature » sur les plateformes de vente.

3. Soigner la mise en page

Votre intérieur doit être structuré, clair, agréable à lire. Titres, marges, interlignes : chaque détail compte. Ce travail vous servira aussi bien pour la version papier que numérique.

Faut-il publier votre livre à la fois en version papier et numérique ?

Oui, c’est une excellente stratégie. Certaines personnes préfèrent l’un ou l’autre format. En proposant les deux, vous ne ratez aucune vente potentielle.

Chez BoD, vous pouvez créer votre ebook gratuitement lorsque vous publiez la version imprimée. Quelle que soit la formule choisie (Publication, Plus ou Premium), vous avez la possibilité de sélectionner gratuitement l’option de conversion en ebook. Nous réalisons alors la version ebook directement à partir de votre fichier d’impression, vous n’avez rien à faire ! Puis nous diffusons le livre papier et numérique sur les principales plateformes de vente de livres.

Les avantages de cette double publication

• Plus de lecteur·rice·s, en ligne comme en librairie ;
• Possibilité de proposer l’ebook à prix promotionnel ;
• Optimisation des métadonnées pour accroître votre visibilité ;
• La version papier permet de toucher un autre public en librairie ou lors de salons.

Publier un ebook avec BoD : les étapes

Voici comment se passe la publication de votre livre numérique chez BoD :

1. Choisissez votre formule : Publiez votre livre avec l’une des formules de publication proposées par BoD. La conversion en ebook est incluse.
2. Validez votre projet : Dès que vous approuvez la version finale, BoD s’occupe de tout.
3. Contrôle qualité : L’équipe vérifie que votre livre numérique respecte les exigences légales et techniques.
4. Mise en ligne : BoD attribue un numéro ISBN unique à votre ebook et le publie sur les grandes plateformes.
5. Revenus : À chaque fin de trimestre, vous touchez 70 % du prix de vente de l’ebook pour chaque exemplaire vendu.

À noter : Les livres très illustrés, les ouvrages complexes ou contenant des tableaux/formules sont souvent inadaptés à la conversion en livre numérique.

Où et comment votre livre numérique sera-t-il diffusé ?

Avec BoD, votre ebook est distribué sur les principales librairies en ligne :

• Amazon Kindle
• Fnac
• Cultura
• Apple Books
• Google Play…

Vous trouverez plus d’informations dans notre article Tout savoir sur le référencement d’un livre avec BoD.

Et ce, dans plus de 30 pays européens, ainsi qu’aux États-Unis, au Canada et au-delà.
Vous pouvez aussi choisir l’option de prêt gratuit pour rendre votre ebook accessible via des modèles d’abonnement.

À quel prix vendre votre ebook ?

L’un des atouts majeurs du livre numérique, c’est son prix. En l’absence de frais de production, vous pouvez le proposer à un tarif très compétitif.

Chez BoD, vous fixez vous-même le prix grâce à notre calculatrice de prix. Un conseil : faites une petite étude de marché. Repérez les livres similaires au vôtre, regardez à quel prix ils se vendent. Positionnez-vous dans la moyenne. S’il s’agit d’un ouvrage de fiction, nous conseillons d’opter pour un prix compris entre 2,99 € et 9,99 €. En effet, les lecteur·rice·s s’attendent à des prix plus bas que la version papier (dont le prix se situe davantage entre 10 € et 20 €). Un prix trop élevé les dissuaderait d’acheter la version numérique.

À noter : En France, les ebooks sont soumis à la loi sur le prix unique du livre. Vous devez donc proposer le même prix sur toutes les plateformes. Des promotions sont toutefois autorisées ponctuellement. Retrouvez plus d’informations à ce sujet dans notre article dédié à la fixation du prix de vente d’un livre.

Comment commercialiser votre livre numérique de manière efficace ?

Pour que votre soit un succès, il vous faudra en effectuer activement la promotion. Pour cela, vous pouvez vous appuyer sur les mêmes stratégies marketing que pour un livre imprimé. Mais les livres numériques présentent quelques particularités.

Les métadonnées, notamment, sont un point important à ne pas négliger. Elles permettent à votre livre d’être bien référencé sur les boutiques en ligne. Ce sont les informations que vous renseignez lors de la publication du livre, et qui sont nécessaires pour que celui-ci soit visible dans les résultats de recherches sur les librairies en ligne :

• Titre et sous-titre
• Résumé / quatrième de couverture
• Courte biographie de l’auteur·rice
• Mots-clés pertinents
• Genre littéraire
• Catégorie pour la classification du livre.

L’objectif est que le livre apparaisse lorsqu’un·e lecteur·rice cherchera des ouvrages du même genre ou sur le même thème que le vôtre. Conseil : évitez les termes trop vagues ou au contraire trop pointus. Un bon équilibre vous permet de toucher un lectorat large mais pertinent.

Rendez votre livre numérique accessible à tous

À partir du 28 juin 2025, une directive européenne sur l’accessibilité est entrée en vigueur. Elle vise à rendre accessibles aux personnes en situation de handicap (aveugles, malvoyantes…) tous les contenus numériques. Cela s’applique donc aux sites Internet en général, mais aussi aux livres numériques.

À noter : seules les nouvelles publications sont pour le moment concernées. Il n’y a donc pas besoin de rééditer votre livre précédemment publié en livre numérique si celui-ci ne respecte pas la directive.

Pour un ebook vraiment accessible

• Structurez votre contenu avec des titres et paragraphes clairs ;
• Respectez les contrastes entre texte et fond ;
• Ajoutez des descriptions alternatives (alt-text) pour les images, tableaux et liens ;
• Évitez les listes trop complexes ;
• Utilisez des puces simples, pas des icônes ;
• Supprimez les emojis dans les textes ;
• Faites attention à la typographie (ponctuation correcte, tirets, guillemets, etc.) ;
• Testez l’accessibilité avec des outils comme Word ou Acrobat Pro.

BoD reprend automatiquement les textes alternatifs présents dans votre fichier PDF d’origine.

Pour en savoir plus :

• Livre numérique accessible : ce que change la Directive européenne à partir du 28 juin 2025
• Une charte technique pour les EPUBs nativement accessibles
• Que risquez-vous si vous publiez des livres numériques non accessibles en Union Européenne ?

En résumé

Vous avez maintenant toutes les clés pour publier votre ebook et le rendre accessible à un large public, partout dans le monde.

Nous vous souhaitons beaucoup de succès avec votre livre. Et surtout, beaucoup de plaisir dans cette aventure éditoriale !

Quel est le travail d’une maison d’édition ?

Pendant longtemps, un·e auteur·rice qui voulait publier un livre n’avait qu’une seule option. Celle de soumettre son manuscrit à des maisons d’édition, dans l’espoir que l’une d’elles l’accepte. Aujourd’hui, il existe une voie alternative : l’auto-édition. Pourtant, de nombreuses personnes rêvent encore de publier leur premier livre en maison d’édition. Pourquoi ? Parce qu’une maison d’édition est avant tout synonyme de renommée. En effet, le fait qu’un manuscrit ait été sélectionné parmi de nombreux autres est gage de qualité pour les lecteur·rice·s.

La sélection du manuscrit

Si vous optez pour cette voie et que vous recevez une réponse positive d’une maison d’édition, voici ce qui se passe ensuite. Un·e éditeur·rice vous contacte pour vous faire un retour (globalement positif) sur votre manuscrit. Il/elle explique généralement les points sur lesquels le texte sera éventuellement retravaillé. Un contrat d’édition vous est envoyé. Étudiez-en tous les aspects et n’hésitez pas à poser des questions ou renégocier certains termes du contrat. Le point crucial à vérifier pour un·e auteur·rice : qu’il s’agisse bien d’un contrat d’édition à compte d’éditeur. Et non à compte d’auteur !

Le travail éditorial

Après la signature du contrat, le travail éditorial peut commencer ! L’éditeur·rice annote votre manuscrit en pointant ses petits défauts, demande des reformulations, des changements ou des coupes lorsqu’il y a des longueurs. Sur la base de ces recommandations, vous allez fournir une nouvelle version du manuscrit revu et amélioré. Il peut y avoir ainsi plusieurs allers et retours et échanges. Et ce, jusqu’à ce que le manuscrit vous apporte entière satisfaction, à vous et à la maison d’édition.

Lorsque le texte est définitif, place à la correction orthographique puis la mise en page et la création de couverture ! La maison d’édition fait appel pour cela à une équipe de professionnel·le·s. Et prend à sa charge tous les frais liés à la conception, la publication et la promotion du livre.

La plupart du temps, c’est la maison d’édition qui effectue tous les choix concernant le livre : mise en page intérieure et de couverture, résumé, prix de vente, format du livre, papier, date de sortie… Elle décide même du titre, en tenant compte des tendances, de sa ligne éditoriale, etc.

La publication et la promotion

Lorsque le contenu et le design sont prêts, la maison d’édition s’occupe de l’impression et de la promotion (publicité, communication, envois de services presse, organisation de dédicaces…). Souvent, un grand nombre d’exemplaires sont imprimés et doivent être vendus. En tant qu’auteur·rice, vous n’avez que peu ou pas à vous préoccuper de ces questions d’organisation.

Quelles sont les tâches qui incombent à l’auteur·rice en auto-édition ?

Si vous optez pour publier votre livre en auto-édition, le processus est totalement différent : vous êtes seul maître à bord !

Tout faire soi-même ou s’entourer de professionnel·le·s

Vous gérez votre planning à votre guise, de la conception du livre à sa sortie. Vous êtes totalement libre quant à son contenu et sa mise en forme. Même si vous pouvez aussi bien sûr choisir de vous faire accompagner par des professionnel·le·s : éditeur·rice freelance, correcteur·rice, maquettiste, graphiste, illustrateur·rice… La différence : les choix vous appartiennent, ils ne sont pas imposés par quelqu’un d’autre. En revanche, bien sûr, c’est à vous d’en assumer les coûts et de rémunérer ces personnes pour leur travail.

Lorsque tous les fichiers sont prêts, vous pouvez publier facilement et simplement votre livre via une plateforme d’auto-édition comme BoD. Tout se passe en ligne en quelques clics ! Vous téléchargez les fichiers, remplissez les informations demandées et votre livre est prêt à être commandé par vos lecteur·rice·s et imprimé à la demande !

À lire aussi : Comment concevoir un livre : les questions fréquentes
Publier son livre en ligne en 6 étapes avec BoD

Passer par une plateforme d’auto-édition

Vous restez donc maître de votre projet de livre de A à Z. Ou presque : choisir une plateforme d’auto-édition comme BoD vous permet de déléguer entre autres la distribution du livre. Du référencement du livre sur toutes les librairies en ligne et les catalogues de libraires à l’impression des exemplaires, leur facturation et leur expédition : nous nous occupons de tout ! Ainsi vos lecteur·rice·s peuvent se procurer votre livre partout et vous n’avez pas à gérer l’aspect logistique.

À propos d’achat : en auto-édition, l’auteur·rice est libre de fixer son prix de vente. À l’aide de notre calculette de prix, vous pouvez effectuer des simulations. Ainsi vous déterminez non seulement le prix idéal pour votre livre, mais aussi la marge d’auteur que vous allez toucher sur chaque vente.

Publier un livre en maison d’édition : un vrai challenge !

Maintenant que vous connaissez les différences fondamentales entre ces deux modèles de publication, nous allons revenir sur la question cruciale : comment trouver une maison d’édition pour publier son livre ?

Cibler les maisons d’édition pertinentes

Les maisons d’édition les plus connues reçoivent tellement de candidatures et de manuscrits non sollicités que l’attente d’une réponse peut être très longue. Pire : il est possible que vous n’en receviez pas du tout.

La plupart des maisons d’édition précisent sur leur site Internet les conditions de soumission de manuscrit. Vous y trouverez des informations essentielles comme :

• le type de manuscrits qu’elles recherchent
• le mode d’envoi à respecter (courrier postal ou email)
• la mise en forme à respecter pour le manuscrit
• la nécessité d’envoyer (ou non) un synopsis du roman
• le délai de réponse…

Dans certains cas, les maisons d’édition fonctionnent avec des appels à textes ou encore des créneaux de soumission bien précis, en dehors desquels il n’est pas possible d’envoyer un manuscrit.

C’est donc là que se situe le plus grand challenge. Vous devez réussir à cibler les maisons d’édition pertinentes pour votre livre, puis qu’il passe en comité de lecture et qu’il suscite l’enthousiasme. Si cela se produit, vous avez fait le plus dur : vous avez alors le soutien d’une maison d’édition.

À lire aussi : Comment soumettre un manuscrit à des maisons d’édition ?

S’armer de patience

Vous serez bien accompagné·e pendant le travail sur le livre, en revanche le processus est relativement long. Entre la signature du contrat d’édition et la sortie du livre, il peut s’écouler quelques mois, voire un an. Ce qui n’est pas le cas en auto-édition, où la publication peut être très rapide.

Lorsque le moment est venu et que votre livre est publié par une maison d’édition, cela ne signifie (malheureusement) pas automatiquement qu’il sera en vitrine de toutes les librairies et se retrouvera immédiatement en tête des ventes. Des actions de promotion seront mises en place selon le budget marketing que la maison d’édition souhaitera lui allouer. Il est possible qu’elle mette en avant en priorité d’autres ouvrages de son catalogue. C’est pourquoi, que vous soyez publié·e en maison d’édition ou bien en auto-édition, il est toujours bon en tant qu’auteur·rice d’être également actif·ve en matière de promotion, notamment sur les réseaux sociaux.

À lire aussi : Quels réseaux sociaux utiliser pour promouvoir votre livre ?

Pourquoi publier son livre en auto-édition ?

Comme nous l’avons vu, publier en maison d’édition nécessite non seulement qu’un certain nombre de conditions soit réunies, mais également beaucoup de patience. L’auto-édition, elle, vous permet de publier votre livre dès maintenant en toute autonomie.

Et si vous pensez que seule une maison d’édition vous permettra de faire connaître votre livre à de nombreuses personnes, d’être invité·e à des interviews et des salons du livre, rassurez-vous : tout cela est également possible avec l’auto-édition.

Il existe de plus en plus d’auteur·rice·s indépendant·e·s et auteur·rice·s hybrides (c’est-à-dire à la fois publié·e·s en maison d’édition et en auto-édition). Beaucoup de salons du livre sont désormais aussi accessibles aux auteur·rice·s auto-édité·e·s. Tout comme les librairies, qu’il est possible de contacter pour organiser des dédicaces. Et si vous parvenez à convaincre des médias locaux et des influenceur·euse·s de parler de votre livre, vous avez déjà là une bonne base de communication autour de votre ouvrage.

À lire aussi : Les avantages et inconvénients de l’auto-édition

Édition ou auto-édition : quel est le plus intéressant financièrement ?

En ce qui concerne vos marges d’auteur et le financement du livre, il existe de grandes différences entre l’édition et l’auto-édition. Voici un aperçu des plus importantes :

• Une maison d’édition traditionnelle prend en charge les coûts du travail sur le texte, de l’impression, du marketing, etc. Avec un peu de chance (et d’habileté dans les négociations), vous obtiendrez un à-valoir. Il s’agit d’une somme d’argent qui vous est versée dès la parution du livre, et qui est en fait une avance : elle sera ensuite déduite de ce que vous allez gagner sur les exemplaires vendus.
• En contrepartie, vous gagnerez moins par la suite par exemplaire vendu. Le montant des droits d’auteur est fixé dans le contrat d’édition et représente en général 8 à 12 % du prix de vente du livre.
• Si vous publiez votre livre en auto-édition, la marge d’auteur gagnée sur chaque exemplaire vendu peut être beaucoup plus élevée. Elle dépend du prix de vente fixé par l’auteur·rice. Notre calculette de prix permet d’effectuer une simulation.
• En revanche, en tant qu’auteur·rice, vous devez financer vous-même la conception du livre et les autres frais liés à la publication et la promotion
• À noter que le versement des recettes s’effectue une seule fois par an en maison d’édition traditionnelle, et plus souvent en auto-édition (dans le cas de BoD, chaque trimestre). C’est un point important à prendre en compte lorsque l’on souhaite vivre de sa plume.

En résumé : quel mode de publication est fait pour vous ?

Vous avez maintenant toutes les informations nécessaires en main pour publier votre livre. Pour récapituler, voici la comparaison de ce que vous offrent les maisons d’édition et l’auto-édition.

Une maison d’édition traditionnelle :

• prend tout en charge (y compris financièrement), mais peut imposer ses choix (couverture, titre, prix de vente…)
• a des critères de sélection stricts
• implique l’impression d’un stock d’exemplaires, donc potentiellement une rupture de stock ou une mise au pilon
• implique souvent de longs délais et moins de flexibilité
• verse des droits d’auteur relativement faibles par exemplaire vendu et une seule fois par an, mais peut verser un à-valoir (avance).

Une publication en auto-édition :

• offre une grande liberté à l’auteur·rice (il/elle décide de tout) mais implique de prendre en charge la conception du livre et sa promotion
• permet de publier n’importe quel livre, indépendamment du genre et de la notoriété de l’auteur·rice (il n’y a pas de sélection)
• ne nécessite pas de stock grâce à l’impression à la demande, donc pas de rupture de stock ni gaspillage
• offre une publication rapide
• permet de gagner davantage par exemplaire vendu et de toucher plus régulièrement ses marges d’auteur.

Ces deux modes de publication ont chacun leurs avantages et inconvénients. Il est donc impossible d’affirmer qu’il existe une méthode meilleure que l’autre : cela dépend de vous, de votre situation et de vos attentes. En ayant toutes ces informations en tête, vous pouvez à présent prendre votre décision personnelle et publier votre livre par le biais que vous aurez choisi.