Pourtant, écrire une quatrième de couverture est un exercice délicat, car il faut trouver le juste équilibre entre informations et suspense, sans raconter toute l’histoire. Dans cet article, découvrez les éléments indispensables d’une quatrième de couverture efficace et des exemples concrets pour rédiger un résumé qui donne réellement envie de lire votre livre.

Sommaire

De quoi se compose la quatrième de couverture d’un livre ?

Le texte de quatrième de couverture doit-il être écrit par l’auteur·rice ou un tiers ?

Les 5 éléments d’un bon résumé de 4e de couverture

3 conseils pour écrire un texte de quatrième de couverture

Exemples de quatrièmes de couverture (comparaison avant/après)

De quoi se compose la quatrième de couverture d’un livre ?

La couverture d’un livre est en trois parties :

• la première de couverture : le recto du livre
• le dos : la seule partie du livre visible lorsqu’on range celui-ci dans une bibliothèque
• la quatrième de couverture : le verso du livre.

Sur la quatrième de couverture, on retrouve généralement les éléments suivants :

• un rappel du titre/sous-titre (facultatif)
• le texte (résumé) de quatrième de couverture
• la biographie de l’auteur·rice et une photo portrait (facultatif)
• les éléments techniques obligatoires : code-barres, ISBN, prix de vente du livre.

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Le texte de quatrième de couverture doit-il être écrit par l’auteur·rice ou un tiers ?

Traditionnellement, le texte de quatrième de couverture est écrit par l’éditeur, lorsque le livre est publié en maison d’édition. Et ce, principalement pour une raison : le résumé appartient aux paratextes, autrement dit aux éléments textuels qui accompagnent le texte. Au même titre que le titre, la préface, une note de l’éditeur, etc. Les paratextes sont généralement écrits par une autre personne que l’auteur·rice car ils visent à mettre l’œuvre en valeur.

La rédaction est alors différente : le résumé ne vise pas véritablement à raconter une histoire, ou à émerveiller par son style. Le but est davantage commercial qu’artistique : le texte de quatrième de couverture vise à convaincre de potentiel·le·s lecteur·rice·s.

Pour cela, il est toujours plus facile de « vendre » le livre de quelqu’un d’autre que celui qu’on a soi-même écrit. D’une part, parce qu’un tiers possède un oeil extérieur et réussit plus facilement à prendre du recul sur le roman. Mais aussi parce qu’il peut se permettre d’être élogieux et d’en repérer les qualités et points forts — ce que l’auteur·rice ne peut pas vraiment faire lui-même.

En auto-édition, l’auteur·rice garde toutefois la possibilité d’écrire le résumé de son livre, ou bien de faire appel à quelqu’un d’autre pour le rédiger. BoD propose par exemple le service de rédaction de résumé (uniquement couplé à la prestation de correction ou de relecture, car le/la rédacteur·rice doit impérativement avoir lu l’ouvrage).

Dans le cas où vous souhaiteriez rédiger vous-même votre texte de quatrième de couverture, voici nos conseils pour qu’il soit réussi !

Les 5 éléments d’un bon résumé de 4e de couverture

1. L’accroche

La première phrase de votre résumé doit être particulièrement accrocheuse pour ne pas risquer que les lecteur·rice·s abandonnent leur lecture dès le début.

Tous les textes de quatrième de couverture ne comportent pas forcément de phrase d’accroche. Pourtant, celle-ci s’avère efficace, surtout pour les romans de genre (Fantasy, romance, polar…). Souvent, elle consiste en un pitch de l’histoire en une phrase. Quelques exemples de phrases d’accroche :

• « Ou comment les ultrariches ont cessé d’errer dans l’espace après avoir fui la Terre. » est la première phrase du résumé de Heureux comme jamais (science-fiction) de Guillaume Chamanadjian, publié aux Forges de Vulcain.
• « Sa mission ? Protéger le prince. Son envie ? Faire bien plus que ça… » est la première phrase du résumé de Royal bodyguard (romance) d’Aimée Lou, publié aux éditions Addictives.
• « Il y a quelqu’un à votre porte d’entrée — allez-vous le laisser entrer ? » est la première phrase du résumé de L’Intruse (thiller) de Freida McFadden, publié aux éditions City.
• « Enseigner la séduction (sans tomber amoureuse) tout en cachant son pouvoir incontrôlable de faire apparaître des concombres à tout va ? Facile. En théorie… » est la première phrase du résumé de Magie, concombres et Camomille (cosy Fantasy) d’Amandine Peter, publié avec BoD.

Ces accroches restituent dès la première phrase l’essentiel, c’est-à-dire généralement le conflit (autrement dit, le problème). Cela donne d’emblée des indices sur le genre littéraire du livre. Mais aussi une idée de l’ambiance et de ce que l’on va pouvoir trouver dans cette histoire.

2. Le contexte

Il est nécessaire de donner à vos lecteur·rice·s un minimum d’informations sur le contexte de l’histoire. Se déroule-t-elle à notre époque, ou bien dans le passé ou le futur ? Qui est le personnage principal que nous allons suivre ? Il est important de faire comprendre s’il s’agit d’un homme, d’une femme, d’un·e adulte, d’un·e adolescent·e, etc. Dans quel univers se déroule l’histoire ? Le lieu peut avoir son importance, tout comme le milieu social. Ou tout autre indice du contexte dont il est question.

Quelques exemples d’indications de contexte dans un résumé de quatrième de couverture :

• « Une jolie villa dans le Brabant wallon, l’été à la mer, l’hiver au ski, deux enfants : Aurélie et Arnaud se sont construit une vie qui leur ressemble. » est le début du résumé de Dans la Jungle (littérature blanche) d’Adeline Dieudonné, publié aux éditions L’Iconoclaste.
• « Longepin. Un endroit niché au cœur de la forêt de la Grande Chartreuse. Un site sur lequel militaires et civils travaillent à des projets classés secret-défense. Un cadre de vie d’exception, mais ultra-surveillé et régi par des règles étranges. Sibylle vient d’arriver avec son compagnon, Erwann. » peut-on lire dans le résumé de L’Autre Moi (thriller) de Franck Thilliez, publié chez Fleuve éditions.
• « Dans les Alpes suisses, l’académie Castelan forme l’élite de demain aux trois arts nobles : échecs, théâtre et littérature. Églantine, étudiante brillante et discrète, voit sa vie basculer lorsqu’une mystérieuse application d’échecs apparaît sur son téléphone. » est le début du résumé de Fou de la Reine (romance dark academia) de Kentin Jarno, publiée chez Albin Michel.

3. Les codes du genre

La couverture d’un roman et son graphisme doivent refléter le genre littéraire du livre. Mais son résumé également doit donner des indices quant au genre. En lisant le texte de la quatrième de couverture, les lecteur·rice·s doivent pouvoir savoir à quoi s’attendre : s’agit-il d’un polar, d’un roman fantastique, d’une romance ?

Et pour cela, ils/elles doivent pouvoir en retrouver les codes. Soit : probablement un crime et une enquête pour un polar, des éléments étranges et irrationnels pour le roman fantastique. Et bien sûr une histoire d’amour au cœur de l’intrigue pour une romance.

Cela peut paraître évident, pourtant à la lecture de certains résumés écrits par des auteur·rice·s amateur·rice·s, le doute subsiste entre plusieurs genres.

Il est possible d’intégrer les « ingrédients » du genre au fil du résumé ou bien de les rendre plus explicites par une énumération.

Quelques exemples :

• « Monstres cachés, sombres secrets et rebondissements explosifs sont au programme de cette romance dark academia. » est la fin du résumé de Black Wood de Callie Darkwood, publié aux éditions Alter Real.
• « La famille Pelletier.
  Trois histoires d’amour, un lanceur d’alerte, une adolescente égarée, deux processions, Bouddha et Confucius, un journaliste ambitieux, une mort tragique, le chat Joseph, une épouse impossible, un sale trafic, une actrice incognito, une descente aux enfers, cet imbécile de Doueiri, un accent mystérieux, la postière de Lamberghem, grosse promotion sur le linge de maison, le retour du passé, un parfum d’exotisme, une passion soudaine et irrésistible. Et quelques meurtres. » est le résumé complet de Le Grand Monde, premier tome de la saga (familiale et historique) Les Années Glorieuses de Pierre Lemaitre.

4. La singularité du roman : style, ambiance

Un bon résumé de quatrième de couverture ne se contente pas de raconter une intrigue : il doit aussi donner un aperçu de l’expérience de lecture qui attend les lecteur·rice·s.

Il n’a pas à reproduire fidèlement le style d’écriture du roman, car un résumé est toujours écrit différemment d’un chapitre. En revanche, le choix de vocabulaire, le rythme des phrases ou le ton employé peuvent déjà refléter l’identité du livre.

Cette touche personnelle est essentielle, car elle permet aux lecteur·rice·s de se projeter dans l’univers que vous avez créé et de distinguer votre livre parmi des dizaines d’autres aux intrigues parfois similaires. L’objectif n’est donc pas seulement de susciter la curiosité, mais aussi de faire ressentir, en quelques lignes, ce qui rend votre roman unique.

Pour donner un aperçu de votre style s’il est particulier ou inattendu, vous pouvez aussi opter pour faire figurer un extrait en début de résumé.

Par exemple, voici le résumé de Cher Connard (roman épistolaire) de Virginie Despentes, publié chez Grasset.

« J’ai lu ce que tu as publié sur ton compte Insta. Tu es comme un pigeon qui m’aurait chié sur l’épaule en passant. C’est salissant, et très désagréable. Ouin ouin ouin je suis une petite baltringue qui n’intéresse personne et je couine comme un chihuahua parce que je rêve qu’on me remarque. Gloire aux réseaux sociaux : tu l’as eu, ton quart d’heure de gloire. La preuve, je t’écris. »

Après sa trilogie Vernon Subutex, Virginie Despentes nous revient avec ces Liaisons dangereuses ultra-contemporaines, un roman de rage et de consolation, de colère et d’acceptation, où l’amitié transcende les faiblesses humaines.

5. Le mystère

Pour accrocher les lecteur·rice·s, rien de tel que susciter des interrogations, qui donnent une irrépressible envie de connaître la suite, de lire l’histoire.

Ce suspense peut être induit par de véritables questions ou bien par des tournures énigmatiques. Quelques exemples :

• « Mais alors que la mort rôde dans les couloirs du château et que chaque professeur, chaque étudiant pourrait être le meurtrier, peut-elle vraiment faire confiance à ce garçon énigmatique ? » est la dernière phrase du résumé de Fou de la Reine de Kentin Jarno.
• « Sophie a sauté dans le premier train pour Rouen avec, pour seul bagage, son chien Sherlock. Elle s’est enfuie. Ce jour-là, son amant avait oublié de l’enfermer à double tour… » est le résumé de Des Choux et des Reines (roman feel good) de Katherine Pancol, publié chez Albin Michel.
• « Mais comment changer son destin quand celui-ci est tracé d’avance ? » est la dernière phrase du résumé de Pink Demon (romantasy) de Claire Dust.

Bonus (facultatif) : l’éloge

Une critique positive du roman est parfois ajoutée en fin de résumé par l’éditeur. Ce court éloge met en avant ce qui a séduit la maison d’édition et ce qui fait la force du livre : la force du thème, la singularité du texte, le style de l’auteur·rice, l’ambiance de l’histoire… C’est fréquent particulièrement en littérature blanche.

Quelques exemples apparaissant en fin de résumés :

• « Chronique d’une mise à mort annoncée, ce roman haletant nous entraîne au cœur de la bourgeoisie belge, où il est courant de tutoyer son banquier et où la violence se dissimule derrière les façades de briques blanches. » (Dans la Jungle d’Adeline Dieudonné, publié chez l’Iconoclaste)
• « Avec la grâce du compositeur, Éric-Emmanuel Schmitt fait vibrer le plus déchirant des chants, celui de l’amour filial et paternel quand il est nourri d’un attachement aussi tendre que maladroit, celui de deux êtres que la vie sépare mais que la musique ne cessera jamais de réunir. » (Juste après Dieu, il y a papa d’Éric-Emmanuel Schmitt, publié aux éditions Albin Michel)
• « Mon vrai nom est Élisabeth est un premier livre poignant à la lisière de différents genres : l’enquête familiale, le récit de soi, le road-trip, l’essai. À travers la voix de la narratrice, les archives et les entretiens, se déploient différentes histoires, celles du poids de l’hérédité, des violences faites aux femmes, de la psychiatrie du XXe siècle, d’une famille nombreuse et bourgeoise renfermant son lot de secrets. » (Mon vrai nom est Élisabeth d’Adèle Yon, publié aux éditions du Sous-sol)
• « Un roman lumineux sur la force de l’authenticité et la magie de l’art lorsqu’il nous aide à nous réconcilier avec notre propre éclat. Une fois de plus, Raphaëlle Giordano excelle à révéler la beauté du réel, celle qui échappe aux standards et raconte ce que nous avons de plus vrai. » (Les Miroirs sourient à ceux qui s’aiment de Raphaëlle Giordano, publié aux éditions Récamier).

La citation

Parfois, il peut s’agir d’une citation de presse, d’une chronique de lecteur·rice ou encore de la mention d’un prix littéraire. Cette caution extérieure renforce la crédibilité de l’ouvrage. Et rassure les lecteur·rice·s en montrant que le roman a déjà séduit d’autres personnes.

En auto-édition, la situation est un peu différente. Lors de la publication, un·e auteur·rice ne dispose généralement pas encore d’articles de presse ni d’avis de lecteur·rice·s pour les afficher sur sa quatrième de couverture. Mieux vaut alors s’abstenir d’écrire soi-même des formules élogieuses, qui risqueraient de paraître artificielles ou prétentieuses.

En revanche, lors d’une réimpression ou d’une nouvelle édition, il peut être pertinent d’intégrer une courte citation issue d’une chronique, d’un média, d’un blog littéraire reconnu ou d’un commentaire particulièrement représentatif de l’accueil du livre, à condition d’en avoir obtenu l’autorisation si nécessaire.

Utilisé avec parcimonie, cet éloge constitue un atout supplémentaire, mais il ne remplace jamais un résumé efficace. C’est avant tout la promesse de votre histoire qui doit convaincre les lecteur·rice·s d’ouvrir le livre.

3 conseils pour écrire un texte de quatrième de couverture

Connaître les éléments indispensables d’un bon résumé est une chose. Les mettre en pratique en est une autre. Voici trois conseils qui vous aideront à rédiger un texte efficace, capable de capter l’attention des lecteur·rice·s en quelques secondes.

Allez à l’essentiel

Un texte de quatrième de couverture n’est ni un pitch, ni un synopsis détaillé de votre histoire. Il doit présenter le cœur du roman en quelques paragraphes seulement. Son rôle est avant tout d’éveiller la curiosité. Chaque phrase doit donc avoir une utilité : présenter le protagoniste, installer le conflit, suggérer les enjeux ou faire ressentir l’ambiance.

Évoquez le contexte très brièvement. Concentrez-vous sur le personnage principal, son objectif, les obstacles qu’il devra surmonter et les enjeux qui rendent l’histoire palpitante. Évitez les détours, éliminez les personnages secondaires, les sous-intrigues et les détails qui n’apportent rien à la promesse de lecture.

Si vous hésitez à supprimer une information, posez-vous une question simple. « Les lecteur·rice·s ont-il besoin de la connaître pour avoir envie d’ouvrir le livre ? » Si la réponse est non, elle a probablement davantage sa place dans le roman que sur sa quatrième de couverture.

Dosez le suspense

Il est nécessaire de trouver un équilibre entre clarté et mystère. Révélez suffisamment d’éléments pour que les lecteur·rice·s comprennent de quoi parle le roman, mais gardez les principales surprises pour la lecture. Évitez notamment de dévoiler les retournements de situation, l’identité du véritable antagoniste ou le dénouement de l’intrigue.

À l’inverse, un résumé trop vague, qui accumule les questions et les formulations énigmatiques sans donner un minimum d’informations peut frustrer les lecteur·rice·s et les empêcher de comprendre ce qui rend votre histoire intéressante. Le meilleur suspense naît de la promesse d’un conflit fort et de conséquences importantes, pas d’un manque d’informations !

Familiarisez-vous avec le style du résumé

Un résumé de quatrième de couverture ne s’écrit pas de la même manière qu’un chapitre de roman. Il possède ses propres codes. Avant d’écrire le vôtre, prenez le temps d’en lire plusieurs dans votre genre littéraire. Observez leur longueur, leur construction, la manière dont ils présentent le personnage principal, les enjeux ou encore la façon dont ils se terminent.

Il ne s’agit pas d’imiter un modèle, mais de comprendre les mécanismes qui rendent une quatrième de couverture efficace. Une fois ces codes assimilés, vous pourrez les adapter à votre univers et à votre style pour rédiger un texte à la fois professionnel et fidèle à votre roman !

Exemples de quatrièmes de couverture (comparaison avant/après)

On peut prendre pour exemple 3 cas pratiques de romans publiés d’abord en auto-édition puis en édition traditionnelle. La comparaison des deux résumés de la même histoire permet de mettre en lumière ce qui fait l’efficacité d’un texte de quatrième de couverture.

Il ne s’agit pas ici de critiquer les quatrièmes de couverture rédigées pour l’auto-édition. Elles étaient loin d’être mauvaises ; ces livres ont d’ailleurs rencontré le succès dans leur première version, au point d’attirer l’attention des maisons d’édition. Le but est plutôt d’étudier justement comment les maisons d’édition ont pu encore améliorer la base existante, et de quelle manière.

Vivantes de Marie-Haude Mériguet

Résumé de la version auto-éditée :

En juillet 1996, Nicolette est envoyée en Italie pour s’occuper des deux garçons d’une famille franco-italienne.
Pour l’étudiante avide de voyage et d’émancipation, cette immersion dans les paysages grandioses des Dolomites est le début de l’aventure.
Elle y rencontre Faustine, une jeune fille aussi solaire que brillante, aussi belle que mystérieuse.
Leur entente est évidente. Leur amitié, immédiate. Ensemble elles traversent un concentré de vie absolu, où la liberté s’impatiente, où les extrêmes se côtoient.
Vingt et un ans plus tard, un rendez-vous étonnant replonge Nicolette dans cet été magnifique et terrible.
Qu’est-ce qu’être vivante ?
Dans son souvenir intact, Nicolette retrouve les réponses qui, à l’époque, ont changé le cours de sa vie.
Sous le soleil brûlant de l’Italie des montagnes, ce roman raconte combien la rencontre, aussi courte soit-elle, a le pouvoir de nous changer. Il raconte comment l’amour nous fait devenir.

Résumé de la version publiée chez J’ai Lu :

« Faustine avait été une surprise. Nous n’aurions jamais dû nous rencontrer. Elle était différente, tout le monde m’avait prévenue. Mais je n’en avais rien eu à faire. Nous ne nous étions plus quittées. »

Été 1996. Nicolette est envoyée en Italie pour s’occuper des enfants d’une riche famille franco-italienne. Pour l’étudiante, avide de voyage et d’émancipation, cette immersion dans les paysages grandioses des Dolomites ressemble enfin au début de l’aventure. Là-bas, elle rencontre Faustine, une jeune fille aussi solaire que mystérieuse. Leur complicité est immédiate. Ensemble, au fil de soirées inoubliables, de premiers émois amoureux et de virées au lac, elles traversent un concentré de vie absolu. Pourtant, Nicolette perçoit chez son amie un chagrin insondable qui la pousse parfois à côtoyer les extrêmes. Peu à peu, les secrets de Faustine se dévoilent et laissent à Nicolette une marque aussi vive et incandescente que la brûlure d’un soleil d’été.

Analyse :

Là où la première version insiste sur les thèmes et les émotions, celle de l’éditeur rend le récit plus concret en mettant en avant des scènes, un conflit clairement identifié et un mystère qui attise la curiosité. En effet, elle introduit très tôt la tension dramatique : « Nicolette perçoit chez son amie un chagrin insondable… » puis : « Peu à peu, les secrets de Faustine se dévoilent… ». On comprend qu’au-delà d’une amitié estivale, le roman cache un mystère psychologique qui fera évoluer la protagoniste.

La suppression de la seconde temporalité rend également la lecture plus fluide et recentre le résumé sur le cœur de l’intrigue. Enfin, la conclusion n’explicite plus le message du livre, mais laisse entrevoir une transformation dont les lecteur·rice·s voudront découvrir l’origine. En expliquant moins, mais en faisant ressentir davantage, le résumé devient plus immersif, plus dynamique et donne envie d’ouvrir le roman.

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Gay, Pride & Prejudice de Solène Kate

Résumé de la version auto-éditée :

Tiana est autrice de fantasy à succès. Pour souffler un peu, elle décide d’écrire une romance contemporaine lesbienne. Mais son éditrice, Alicia, ne veut pas la publier sous prétexte que les Editions Martins ne proposent que des romances hétéros dans leur catalogue. Tiana veut impérativement publier ce roman. Alicia ne veut pas perdre l’autrice star de sa maison d’édition mais publier ce roman serait un trop gros risque. Comment vont-elles parvenir à s’entendre ?

Résumé de la version éditée aux éditions Les Lauréats, sous le titre Girls, Pride & Prejudice :

« Enfin une romance pour tous.tes ! Une histoire d’amour qui nous charme du début à la fin ! »
Anna Mangeot, militante queer, autrice et entrepreneuse

Écrire une histoire d’amour ou bien la vivre… pourquoi choisir ?

Après l’échec de son histoire avec Yasmine, Tiana se lance dans l’écriture d’une romance lesbienne, bien qu’elle publie habituellement de la Fantasy. Convaincue qu’Alicia, son éditrice, l’adorera autant qu’elle, c’est la douche froide lorsqu’Alicia lui annonce que ce roman n’a pas sa place dans le catalogue des Éditions Martin. Déçue, Tiana s’interroge : pourquoi Alicia, pour laquelle elle a des sentiments, refuse-t-elle vraiment ce manuscrit ? Quant à Alicia, surmontera-t-elle ce que la raison lui dicte pour les beaux yeux de son autrice préférée ? La situation semble bloquée jusqu’à ce qu’un concours de circonstances réunisse les deux jeunes femmes lors d’un atelier d’écriture aux méthodes pour le moins… extravagantes.

Et si la réalité rattrapait la fiction ?

Grand Gagnant Prix Neon Romance LGBT+ 2024

Analyse :

Alors que la première version du résumé présente surtout le conflit éditorial, la seconde version introduit un enjeu romantique dès les premières lignes : les sentiments de Tiana pour Alicia transforment un simple désaccord professionnel en véritable romance. Il devient clair que le roman n’est pas seulement l’histoire de l’autrice d’une romance lesbienne, mais qu’il est lui-même une romance lesbienne.

Le résumé devient également plus concret grâce à des éléments narratifs précis (la rupture avec Yasmine, l’atelier d’écriture, le concours de circonstances), qui permettent aux lecteur·rice·s de visualiser l’histoire. L’atelier d’écriture aux « méthodes pour le moins… extravagantes » intrigue et donne envie d’en savoir plus.

Enfin, la citation (l’éloge) du début et la mention du prix littéraire apportent une forte crédibilité. La question finale (« Et si la réalité rattrapait la fiction ? »), quant à elle, résume parfaitement la promesse du roman sans en révéler le dénouement.

Tokyo Scenario de Rina B. Owen (Elin Bakker)

Résumé de la version auto-éditée :

« Ça m’a fait tellement du bien de lire ce roman, la plume de l’autrice est incroyable. » Caly.reads
« Rina B Owen se lance dans l’auto-édition avec un roman formidable que je viens de lire. Je ne peux que vous conseiller de foncer dessus dès qu’il sort. » The_secret_of_a_book
« Je peux vous dire que je n‘ai pas été déçue ! C’est une lecture jeunesse qui nous emporte directement, facile à lire et sans prise de tête. » Bookaholics.chronicles
« Très fan de la culture japonaise et curieuse de la coréenne, je peux dire que j’ai été très comblée avec ce roman. » Livresetreveries
« Ce roman était un petit bonbon avec quelques scènes qui ressemblent à des scènes de k-drama. » the.angel.of.books

Shin Lee est une actrice phare des séries romantiques coréennes. Pourtant, ses périples amoureux cessent lorsque la caméra arrête de tourner. En réalité, elle n’a jamais été dans une relation et possède un caractère coriace qu’on la force à cacher au détriment de l’image d’une jeune femme timide et vulnérable. Alors, lorsqu’on lui propose le rôle principal dans un thriller tourné à Tokyo, elle saute sur l’occasion dans l’espoir d’enfin pouvoir dévoiler son véritable potentiel au public. C’était sans compter sur la présence de son co-acteur qui lui donnera bien du fil à retordre.

Résumé de la version éditée aux éditions K!World sous le titre Tokyo Scénario – Rébellion d’une actrice sud-coréenne :

Adulée pour ses rôles d’héroïne adorable dans des K-Dramas romantiques, Lee Shin est au sommet de sa gloire. Mais pour maintenir son image de jeune femme timide et parfaite, elle doit constamment masquer sa personnalité. Quand on lui propose d’interpréter une tueuse sanguinaire dans un film japonais, elle ne peut résister à la tentation de laisser sa nature indomptable s’exprimer. Elle rejoint alors le casting de ce projet de rêve et donne la réplique à Toma, un acteur difficile à cerner. Se pourrait-il qu’il porte un masque, lui aussi ?

Plongez dans le quotidien exaltant d’une actrice sud-coréenne et laissez-vous porter par des émotions dignes des K-Dramas !

Analyse :

La seconde version recentre le résumé sur ce qui fait l’originalité du roman. C’est-à-dire le contraste entre l’image publique de Lee Shin et sa véritable personnalité. Le conflit est formulé de manière plus claire et plus dynamique. Tandis que le changement de registre (d’une héroïne romantique à une tueuse sanguinaire) met immédiatement en valeur les enjeux du récit.

L’introduction de Toma est également plus intrigante : plutôt que d’annoncer un simple co-acteur qui lui donnera du fil à retordre, le résumé suggère un parallèle entre les deux personnages (« Se pourrait-il qu’il porte un masque, lui aussi ? »), créant un mystère qui donne envie d’en savoir plus.

Les avis de lecteur·rice·s insérés dans la première version étaient une bonne idée. Ils sont toutefois remplacés dans la seconde version par une accroche plus courte et plus efficace : « Plongez dans le quotidien exaltant d’une actrice sud-coréenne et laissez-vous porter par des émotions dignes des K-Dramas ! » Celle-ci qui met en avant la promesse de lecture et réussit à restituer l’essence du livre.

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En conclusion, rédiger une quatrième de couverture efficace demande de la clarté, du rythme et une bonne compréhension des attentes des lecteur·rice·s. En appliquant les principes vus dans cet article, vous augmenterez nettement l’impact de votre résumé de livre.

Une bonne quatrième de couverture reste un outil décisif pour convaincre vos lecteur·rice·s d’ouvrir votre roman. Prenez le temps de la retravailler : c’est souvent elle qui fait la différence entre un livre ignoré et un livre choisi.

Mais derrière le mot « gratuitement » se cache souvent une réalité plus nuancée. Dans cet article, nous verrons ce que signifie réellement « publier un livre gratuitement en ligne ». Mais aussi pourquoi les offres des plateformes d’auto-édition sont rarement entièrement gratuites. Et surtout : comment choisir la solution la plus pertinente pour publier son livre dans de bonnes conditions !

Peut-on vraiment publier un livre gratuitement en ligne ?

Dans les faits, oui, certaines plateformes d’auto-édition proposent des offres gratuites de publication. Mais encore faut-il se mettre d’accord sur la définition de « publier » et de « gratuit ».

Certaines entreprises jouent sur ces mots. Et en vous renseignant davantage sur ces formules de publication, vous pourriez vous apercevoir que ce qu’elles vous proposent gratuitement ne comble pas forcément vos attentes.

Ce que signifie « publier gratuitement »

Voici les différentes prestations auxquelles vous pouvez vous attendre, la plupart du temps, pour une formule de publication gratuite.

Une impression seule

Cela paraît étonnant, et pourtant certaines offres de « publication » ne comprennent finalement que l’impression du livre, avec ou sans commercialisation. Lorsque le livre comporte un numéro ISBN, l’auteur·rice peut alors légalement le vendre, mais par ses propres moyens via son site Internet d’auteur·rice ou lors de séances de dédicaces. Il faut alors prévoir un espace de stockage et surtout, un énorme budget pour passer les commandes d’exemplaires. Ces prestataires sont alors davantage des imprimeurs qu’une véritable plateforme de publication en auto-édition.

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Un référencement limité à une seule librairie en ligne

Le référencement du livre en ligne est important, afin justement d’éviter à l’auteur·rice les frais d’investissement dans un stock de livres, les frais de stockage mais aussi d’envoi. Et plus généralement, toute la logistique entourant les commandes et la facturation.

Il est préférable que la plateforme d’auto-édition prenne en charge ces aspects et reverse les marges sur les ventes à l’auteur·rice. Mais souvent, lorsque la publication est gratuite, la présence du livre en ligne se limite à la propre librairie du prestataire. Si elle est peu connue, elle génère peu de trafic. Et vous devez alors accorder davantage de budget et d’énergie à la promotion de votre livre pour qu’il trouve des lecteur·rice·s.

Si vous avez déjà une communauté de lecteur·rice·s, profitez-en pour les sonder et ainsi en savoir plus sur leurs habitudes d’achats. Où se procurent-ils leurs livres : sur les librairies en ligne les plus connues (la Fnac, Cultura, Amazon…), en supermarchés, en librairies indépendantes ? Certain·e·s lecteur·rice·s boycottent des plateformes comme Amazon, par exemple. Il est intéressant de savoir où achètent vos lecteur·rice·s avant de prendre une décision concernant la distribution de votre ouvrage.

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Une publication uniquement en ebook

L’ebook étant le format le plus économique à produire, c’est celui que proposent le plus souvent les offres gratuites de publication en ligne. Mais si l’ebook était aux débuts de l’auto-édition le format le plus courant, les choses ont changé depuis. Même dans le genre de la romance, qui rencontre aujourd’hui encore beaucoup de succès au format ebook, la tendance est plutôt au livre papier.

Le lectorat français reste très attaché au papier. Avec les offres et plateformes de lecture proposant aujourd’hui un accès à un catalogue d’ebooks dans le cadre d’un abonnement mensuel, de moins en moins de lecteur·rice·s achètent des ebooks à l’unité. La version papier reste, selon nous, la voie à privilégier : elle permet notamment une présence en salons, la vente d’exemplaires dédicacés, etc.

Le format ebook reste toutefois intéressant, au même titre qu’une version audio, en complément de la version papier. Il permet ainsi de toucher une cible légèrement différente, mais aussi d’envoyer des exemplaires de service de presse à moindre coût. Ou encore de créer des actions promotionnelles.

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Des options payantes indispensables

La publication est parfois « gratuite »… mais il faut ensuite payer pour un référencement en ligne ou encore avoir accès à vos statistiques de vente. Ces « options » sont, pour la plupart des auteur·rice·s, au contraire, des essentiels dont il serait difficile de se passer. Prêtez donc attention à ces aspects en comparant les services de plusieurs prestataires, car il s’avère souvent qu’au final, il y ait des frais cachés.

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Pour quel·le·s auteur·rice·s ces offres gratuites sont-elles adaptées ?

Si l’écriture reste pour vous un loisir et que vous ne souhaitez pas accorder un budget important à la publication de votre premier livre, une offre de publication gratuite peut tout de même vous être utile pour effectuer un premier test. Vous ferez certainement des erreurs et pourrez déterminer par vous-même ce qui vous convient ou non, afin de faire les meilleurs choix pour la publication de votre prochain ouvrage.

Globalement, les offres gratuites peuvent être adaptées et suffisantes pour les auteur·rice·s amateur·rice·s et débutant·e·s. Cependant, dès lors que vous envisagez de vous consacrer davantage à l’écriture en tant qu’activité rémunératrice, voire de vivre de votre plume, mieux vaut vous tourner vers des formules plus complètes et professionnelles.

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Les étapes pour publier un livre gratuitement sur Internet

La plupart des plateformes d’auto-édition suivent un processus similaire.

1. Finaliser son manuscrit

Relisez et corrigez votre texte avant publication. Un manuscrit soigné améliore l’expérience de lecture et la crédibilité de votre livre.

2. Préparer la couverture et les fichiers du livre

La plupart des plateformes demandent un fichier du manuscrit et une couverture conformes à leurs exigences techniques. Chez BoD, le logiciel gratuit easyCOVER est à votre disposition pour créer simplement votre couverture aux dimensions de votre livre.

3. Créer un compte et renseigner les informations du livre

Titre, nom d’auteur·rice, biographie, résumé de quatrième de couverture, catégories et mots-clés permettent de présenter votre ouvrage aux lecteur·rice·s et d’améliorer sa visibilité en ligne.

4. Choisir les caractéristiques d’impression

Selon la plateforme, vous pouvez publier votre livre en version papier, numérique (ebook) ou dans les deux formats.

5. Choisir des options et le prix de vente

Vous pouvez souvent choisir des options supplémentaires (conversion en ebook, distribution internationale, prêt d’ebook…). Et déterminer le prix de vente de votre ouvrage.

6. Valider et publier le livre

Une fois les fichiers et informations vérifiés, le livre est mis en ligne.

À lire aussi : Les 10 étapes pour auto-éditer son livre

Pourquoi la plupart des plateformes d’auto-édition n’ont pas d’offre gratuite ?

Il peut y avoir plusieurs raisons, mais les principales sont les suivantes.

Vous bénéficiez d’un service clients

La mission du service clients est non seulement de vous renseigner et de vous venir en aide si besoin, mais aussi de vérifier manuellement vos fichiers avant publication. Chez BoD, en tout cas, c’est ainsi que cela fonctionne : vous êtes averti·e par email lorsque vos fichiers comportent une anomalie et qu’il est nécessaire de les corriger avant la publication de votre livre.

À quoi sert la vérification des fichiers ?

Cela vous évite ainsi des erreurs techniques (fonds perdus insuffisants, erreurs de pagination, titre décalé sur la couverture, etc.) et des déceptions lors de l’impression et/ou la publication de votre ouvrage.

Notre équipe vérifie aussi que le contenu des livres publiés respecte les lois. Chaque auteur·rice est libre de publier ce qu’il/elle souhaite et est responsable du contenu de son livre, mais BoD, en tant que distributeur, l’est aussi, dans une moindre mesure.

Une publication encadrée pour limiter les risques juridiques

En effet, la plateforme est indiquée dans les mentions légales du livre en tant qu’imprimeur et éditeur. (Lorsque le livre est publié via un compte myBoD auteur et non éditeur.) Cela permet aux auteur·rice·s indépendant·e·s de pouvoir notamment protéger leur anonymat et leurs données personnelles. Par exemple par l’utilisation d’un nom de plume.

Ce n’est pas toujours le cas selon les plateformes d’auto-édition. L’auteur·rice est généralement considéré·e comme éditeur·rice du livre. Et est alors obligé·e d’indiquer dans les mentions légales son vrai nom ainsi que son adresse.

C’est pourquoi BoD, prenant la responsabilité de publier les ouvrages, se garde le droit de refuser certains livres dont le contenu serait susceptible de :

• choquer le public,
• contenir des propos politiques extrémistes,
• diffamer des personnes
• ou violer les lois en vigueur.

Ceci afin d’éviter certaines dérives comme le cas du livre Corps à Coeur publié sur une autre plateforme d’auto-édition. Et retiré de la vente en 2026 après qu’une pétition ait été signée par plus de 60 000 personnes.

La vérification peut donc vous éviter des ennuis judiciaires ainsi que des problèmes de référencement sur différentes librairies en ligne. En effet, certaines ont des règles strictes en matière de publication, qu’il convient de respecter.

À noter cependant que le contrôle effectué par BoD repose sur une analyse automatisée des fichiers, complétée par la lecture humaine de passages ciblés. Nous ne lisons pas les manuscrits dans leur intégralité et ne pouvons pas garantir l’identification de l’ensemble des contenus susceptibles de poser problème, notamment en matière de diffamation, d’atteinte à des droits de tiers, etc.

À lire aussi : Puis-je utiliser une personne réelle dans mon roman ?

En résumé, cette vérification systématique de chaque livre par nos services requiert des ressources humaines. C’est pourquoi la publication est payante. Et cela explique également pourquoi une réédition chez BoD ne peut également pas être gratuite. En effet, la vérification est effectuée à chaque fois, au même titre qu’un nouveau livre.

Certains services essentiels sont inclus

Chaque plateforme d’auto-édition propose des formules de publication incluant des services considérés comme essentiels et reflétant ses valeurs. Certaines imposent par exemple leurs services éditoriaux afin de garantir la qualité des livres publiés :

• correction,
• mise en page,
• création de couverture,
• accompagnement éditorial…

Chez BoD, nous proposons également ces services éditoriaux mais ne les rendons pas obligatoires. En effet, nous accordons beaucoup d’importance à la liberté des auteur·rice·s. Mais aussi au fait de permettre à tout le monde de publier son livre, et ce, sans élitisme ni frein financier. Ce sont en effet deux grands avantages de l’auto-édition.

C’est pourquoi nous laissons la possibilité à nos auteur·rice·s de concevoir eux-mêmes leurs fichiers s’ils/elles le souhaitent. En se formant ou en apprenant en auto-didacte par le biais de tutoriels, par exemple. Ou encore de faire appel aux prestataires de leur choix : graphistes, maquettistes, illustrateur·rice·s ou même éditeur·rice·s freelance…

Les services inclus dans la formule Publication de BoD

La formule Publication proposée par BoD se veut abordable pour tou·te·s les auteur·rice·s. Et ce, quelle que soit leur situation financière : elle coûte seulement 39 € par titre publié (renouvelable chaque année sans frais).

Elle inclut des services que nous jugeons essentiels pour soutenir les auteur·rice·s indépendant·e·s et leur faciliter le processus d’auto-édition :

• L’attribution du numéro ISBN
• Le dépôt légal à la BnF
• La mise à disposition d’un logiciel de création de couverture facile d’usage
• La conversion en ebook (en option gratuite)
• Le référencement sur les librairies en ligne et sur les catalogues de libraires
• La distribution internationale (en option gratuite)
• L’accès aux statistiques de ventes
• L’envoi d’exemplaires du livre en service de presse(papier ou ebook, au choix)…

Pour moins de 40 €, l’auteur·rice bénéficie des principaux services nécessaires à une publication professionnelle. Et ce, sans avoir à gérer lui-même les démarches administratives et techniques. Si chaque auteur·rice devait assumer ces coûts, il lui en coûterait bien plus que 39 € !

C’est pourquoi la formule Publication de BoD représente aujourd’hui l’un des meilleurs rapports qualité/prix sur le marché pour publier un livre de manière professionnelle. En garantissant entre autres :

• une diffusion large,
• une qualité d’impression supérieure,
• une publication papier et numérique,
• une présence possible en librairie…

D’autres formules de publication proposent davantage de services inclus pour s’adapter au degré d’accompagnement dont chaque auteur·rice a besoin.

À lire aussi : Publier un livre en ligne en 6 étapes avec BoD

1. Utilisez nos modèles de mise en page Word gratuits

Il existe plusieurs façons de réaliser soi-même la maquette de son livre, sans avoir forcément besoin de passer par des logiciels professionnels compliqués. Nous avons regroupé sur notre site et notre blog de nombreuses astuces pour créer vos fichiers comme vous le souhaitez. L’article La mise en page de son livre avec Word : nos astuces pourrait notamment vous être utile.

Pour le bloc intérieur du livre, sachez que vous pouvez notamment utiliser nos modèles Word gratuits, préformatés pour la mise en page intérieure. Dans tous les cas, n’oubliez pas de convertir ensuite votre fichier en PDF, qui est le format requis pour les fichiers chargés sur myBoD.

BoD propose également de réaliser la mise en page professionnelle de votre livre, garantie d’une lisibilité optimale pour vos lecteur·rice·s.

2. Testez easyCOVER, notre logiciel de création de couverture en ligne

Les dimensions exactes de votre couverture dépendent du façonnage, du format, du papier et du nombre de pages de votre livre. Que vous choisissiez une couverture souple ou cartonnée, avec ou sans jaquette, vous pouvez déterminer les dimensions exactes de votre fichier grâce à notre outil de calcul de couverture.

Vous voulez créer vous-même votre fichier de couverture, sans passer par un prestataire extérieur ? Avec notre outil easyCOVER, accessible via votre espace myBoD, vous pouvez réalisez gratuitement votre couverture professionnelle. Choisissez parmi plusieurs modèles de couverture et différentes options de couleur, insérez votre texte et vos images, et voilà ! Vous y trouverez même des modèles uniques de couvertures premade, réalisés par nos graphistes. Vous pouvez également créer votre propre couverture en toute simplicité. Les dimensions du PDF sont déterminées automatiquement en fonction du format et du nombre de pages de votre livre.

Vous avez une idée précise de ce que vous souhaitez et préférez confier votre couverture à un graphiste professionnel ? BoD propose de réaliser votre couverture idéale.

3. Choisissez vos options de fabrication et votre prix de vente grâce à notre simulateur

Livre cartonné ou couverture souple ? Pelliculage brillant ou mat ? Quel format sélectionner ? Vous avez le choix entre différentes options de fabrication, à vous de décider ce qui correspond le mieux à votre ouvrage !

Pour un aperçu détaillé des options de façonnage proposées par BoD, rendez-vous sur notre page Mettre en forme un livre. Vous trouverez également sur cette page des informations importantes et des exemples intéressants sur les éléments qui composent un livre imprimé, la conception d’un fichier d’impression, le vocabulaire de l’édition, la gestion des images ou encore les mentions légales.

Notre calculette de prix vous permet quant à elle de simuler les tarifs d’impression de votre livre et vos marges d’auteur en fonction des caractéristiques de fabrication choisies et du prix de vente du livre.

4. Publiez votre livre en quelques clics sur votre espace myBoD

Chez BoD, tous les projets peuvent se réaliser en ligne grâce à notre interface myBoD. Créez votre compte personnel et gérez-y tous vos projets de livre. Pour commencer un nouveau projet, cliquez sur le bouton « Nouveau projet de livre » sur la page d’accueil de myBoD. Votre nouveau projet s’ouvre. Sélectionnez la formule qui vous intéresse : Impression, Publication, Plus ou Premium. Puis suivez les étapes (maximum 6) jusqu’au chargement de vos fichiers.

Si vous avez des questions au sujet de ces étapes, n’hésitez pas consulter cet article sur la réalisation d’un livre avec BoD. Vous trouverez également dans notre rubrique « Téléchargements » des documents utiles rassemblant plein de conseils sur l’auto-édition d’un livre.

5. Perfectionnez votre manuscrit sur la plateforme d’écriture WriteControl

WriteControl est une plateforme d’écriture partenaire de BoD. Elle est ouverte à tou·te·s les auteur·rice·s souhaitant écrire dans un environnement ludique et inspirant. Tous les outils essentiels à l’écriture y sont rassemblés, de l’éditeur de texte aux fiches personnages en passant par les statistiques et objectifs d’écriture.

Des fonctionnalités Premium encore plus avancées permettent de brainstormer, de faire des recherches, d’organiser ses idées, d’améliorer ses écrits et son style, de corriger les fautes d’orthographe, mais aussi de réaliser sa mise en page automatiquement ou encore sa couverture. Un indispensable pour les auteur·rice·s qui souhaitent écrire leur livre et concevoir les fichiers d’impression sans se prendre la tête !

S’auto-éditer facilement avec BoD

S’auto-éditer avec BoD – Books on Demand est une solution simple et accessible pour publier son livre sans passer par une maison d’édition traditionnelle. Grâce à l’impression à la demande, les auteur·rice·s peuvent éditer, distribuer et vendre leurs ouvrages en format papier et numérique tout en conservant une grande liberté créative. Tout en touchant leurs marges d’auteur à chaque fin de trimestre, ce qui est idéal pour vivre de sa plume.

BoD prend en charge les démarches administratives (attribution de l’ISBN et dépôt légal), l’impression, la gestion des commandes et la distribution, ce qui permet aux écrivain·e·s de se concentrer sur l’écriture et la promotion de leurs livres. Des services éditoriaux à la carte permettent de les accompagner également dans la conception du livre.

L’auto-édition avec BoD représente ainsi une moyen de publier son livre de manière rapide, économique et écologique.

1. Retravailler son manuscrit

Vous avez fini la rédaction de votre livre. Félicitations ! C’est déjà un énorme travail que vous avez effectué là. Mais votre tâche est loin d’être finie… Maintenant, vous vous demandez peut-être : comment auto-éditer son livre ?

Il est recommandé de commencer par laisser son manuscrit de côté pendant quelque temps. Quelques semaines ou même quelques mois, c’est à vous de voir ! Lorsque vous y reviendrez, vous pourrez le voir d’un œil neuf et tous ses défauts vous sauteront aux yeux. Il s’agira alors de patiemment les éliminer. Vous devrez sûrement relire, couper, réécrire votre texte et cela plusieurs fois.

Dans l’édition traditionnelle, l’éditeur·rice donne aussi son avis sur le manuscrit, conseille l’auteur·rice et lui suggère des modifications. De son côté, l’auteur·rice qui souhaite auto-éditer son livre a toujours la possibilité de faire appel à des bêta-lecteur·rice·s ou même un·e éditeur·rice freelance pour effectuer ce travail.

À lire aussi : Faire appel à des bêta-lecteurs pour son livre : mode d’emploi

2. Corriger le livre

Imaginez-vous acheter un livre en librairie et constater avec horreur, en commençant à le lire, que celui-ci est truffé de fautes ! Vous crieriez probablement au scandale et exigeriez un remboursement. S’il y a bien un endroit dans lequel l’orthographe doit être irréprochable, c’est bien dans les livres ! L’auto-édition a souvent mauvaise presse car on lui prête des textes de mauvaise qualité et des finitions non professionnelles. Ne confirmez pas ce préjugé en négligeant la correction de votre livre. Auto-édition ne doit pas forcément être synonyme de système D. Il existe toujours des solutions pour faire au mieux et pour tous les budgets : effectuer des relectures croisées, acheter un logiciel de correction, faire appel à un·e correcteur·rice professionnel·le ou un·e ami·e doué·e en orthographe…

À lire aussi : Comment corriger son livre ?

3. Définir son lectorat

À qui s’adresse votre livre ? Quelle tranche d’âge de lecteur·rice·s visez-vous ? Lisent-ils·elles plutôt des livres papier ou des ebooks ? Ont-ils·elles besoin que le texte soit très lisible (par exemple si ce sont des enfants ou des personnes âgées) ? Sur quels réseaux sociaux ces potentiel·le·s lecteur·rice·s sont-ils·elles présent·e·s ?

Déterminer un portrait type des personnes qui pourraient être intéressées par votre livre est essentiel pour vous aiguiller dans les différents choix que vous aurez à faire pour votre livre. Aussi bien pour son contenu, bien sûr, que son apparence, ou encore la manière dont vous allez pouvoir promouvoir le livre auprès de ces personnes. Pour que des gens achètent votre livre, il faut en effet que d’une part, il leur plaise, et d’autre part, qu’ils en entendent parler ! Ce ne sont pas eux qui viendront à votre livre mais votre livre qui doit venir à eux. La promotion est souvent le talon d’Achille des auteur·rice·s qui souhaitent auto-éditer leur livre, c’est pourquoi il vaut mieux commencer à y réfléchir dès le début de votre projet.

À lire aussi : Définir son lectorat-cible : à quels lecteurs s’adresse mon livre ?

4. Faire la mise en page du livre

Format du livre, taille des marges, polices de caractères, styles des titres, taille du texte, numérotation des pages, sommaire, fonds perdus, pages liminaires… Ce sont tous ces petits détails auxquels vous allez devoir penser afin de transformer votre manuscrit en un fichier prêt à être imprimé.

Si votre livre comporte seulement du texte sans mise en forme extravagante, vous pourrez peut-être réaliser la mise en page vous-même sur Word ou sur WriteControl, qui réalise la mise en page automatiquement pour vous. Dans les autres cas, notamment si votre livre contient des images, des encadrés, ou encore des sommaires et des notes de bas de page complexes, tournez-vous plutôt vers un·e maquettiste professionnel·le. Il·elle maîtrise la mise en page sur le bout des doigts et utilise le logiciel Adobe InDesign. Celui-ci est spécialement conçu pour cela, au contraire de Microsoft Word qui est un logiciel de traitement de texte basique.

À lire aussi : Les 10 règles à respecter pour la mise en page d’un livre

5. Créer une couverture de livre

La première chose que les lecteur·rice·s voient de votre livre, c’est sa couverture. Un coup de cœur pour son design et son résumé déclenche à coup sûr une vente. Le mieux reste de faire appel à un·e graphiste pour votre couverture. Vous aurez ainsi l’assurance que celle-ci est professionnelle, aussi bien en termes de dimensions que d’harmonie des couleurs et du choix des polices.

Si vous réalisez votre couverture vous-même, plusieurs logiciels sont adaptés pour cela : Canva, Photoshop, InDesign ou encore le propre outil de création de couverture de BoD : easyCOVER. Assurez-vous avant tout que votre titre et votre nom d’auteur·rice soient lisibles. Le visuel utilisé doit être libre de droits et de bonne résolution. Pensez aux fonds perdus. Prenez garde à ce que le graphisme de la couverture reflète bien le genre de votre livre. Enfin, soignez particulièrement votre résumé. Il doit donner en quelques phrases une idée du contenu de votre livre, tout en donnant envie de le lire !

À lire aussi : 4 possibilités pour créer la couverture de son livre

6. Choisir les caractéristiques de fabrication

Format, type de papier, de couverture, de pelliculage, de reliure… Les caractéristiques de fabrication sont importantes et vous devez choisir celles qui correspondent le mieux à votre livre. Mais il n’est pas toujours évident de s’y retrouver quand on cherche à auto-éditer son livre. Le plus simple est d’observer les ouvrages de votre bibliothèque. Trouvez un livre similaire au vôtre en termes de contenu et inspirez-vous de la manière dont il est fabriqué.

Le papier crème est souvent utilisé pour les romans et la fiction en général, quand le papier blanc est préféré pour les livres pratiques et spécialisés. La plupart des livres ont généralement une couverture souple et une reliure collée. Certains livres, en revanche, ont traditionnellement plutôt une couverture dure (albums jeunesse, BD…). Les beaux livres et éditions « Collector » peuvent opter pour une couverture dure et une reliure cousue. Cela en fait des ouvrages d’exception, plus onéreux.

Le format également est important. Les romans grands formats sont généralement de dimension 13,5 x 21,5 cm, quand les poches mesurent plutôt 12 x 19 cm. Votre manuscrit est très court ? Choisissez un petit format pour obtenir une épaisseur de livre satisfaisante. S’il est au contraire très long, optez pour un format plus grand, pour gagner en confort de lecture et diminuer le nombre de pages.

À lire aussi : Quelles caractéristiques choisir pour son livre ?

7. Choisir ses partenaires : impression, distribution…

Auto-éditer son livre, c’est le publier de A à Z, impression et distribution comprises ! Opterez-vous pour un imprimeur traditionnel ? Dans ce cas, vous devrez le contacter pour connaître les possibilités de fabrication qu’il offre et demander un devis pour le nombre d’exemplaires que vous souhaitez imprimer. Vous devrez financer les frais de fabrication, stocker les livres puis les vendre vous-même. À des lecteur·rice·s via votre site Internet, lors de salons ou dédicaces, ou encore à des libraires. Une solution coûteuse et fastidieuse, mais qui n’effraie pas les auteur·rice·s les plus motivé·e·s. Certain·e·s font appel à des campagnes de financement participatif afin de couvrir les frais.

Une autre solution plus simple consiste à faire appel à une plateforme d’auto-édition, proposant de l’impression à la demande. Chez BoD, lorsque vous publiez un livre avec la formule Publication, Plus ou Premium, celui-ci est référencé sur le catalogue des libraires et sur les sites de vente en ligne (Amazon, Cultura, Fnac, Place des Libraires…). Le livre est distribué auprès des libraires par la Sodis, l’un des plus gros distributeurs en France. Votre livre n’est pas présent en rayon, mais il peut être commandé en librairie, via les catalogues Dilicom et Électre. Les libraires disposent de droits de retour des livres commandés, comme c’est le cas lorsqu’ils commandent des livres auprès d’une maison d’édition.

À chaque commande (à partir d’un exemplaire), le livre est imprimé et expédié par BoD. Nous nous chargeons de tout, y compris l’attribution du numéro ISBN et le dépôt légal à la BnF. Tous les trimestres, nous vous reversons vos marges d’auteur sur la vente de vos livres.

À lire aussi : Comment fonctionne la distribution des livres en France ?

8. Fixer son prix de vente

Lorsque l’on souhaite auto-éditer son livre, il convient de fixer soi-même son prix de vente. Mais il n’est pas évident, au premier abord, de savoir quelle valeur donner à son livre. Celui-ci doit prendre en compte deux données :

• le prix de vente des livres du même genre : le vôtre ne devrait pas être plus cher, sinon votre lecteur·rice en choisira peut-être un autre, pour la simple et bonne raison, que pour un contenu similaire, il aura à payer moins cher
• le prix de revient de votre livre : déduisez les frais de fabrication et la part d’autres éventuels prestataires pour calculer votre marge d’auteur. Il ne faudrait pas que votre prix de vente soit trop faible : une fois ces frais déduits, il ne vous resterait rien !

À lire aussi : À quel prix vendre son livre ?

9. Bâtir une communauté

Peut-être aviez-vous déjà une communauté avant d’écrire votre livre : un blog de recettes de cuisine, une chaîne YouTube de make up ou encore un compte Instagram lié à votre activité de coach de vie. Vous avez décidé de rassembler tous vos conseils et votre expertise dans un livre que vous éditerez vous-même. C’est une très bonne idée ! Vous avez déjà une communauté, c’est pourquoi la partie promotion de votre livre vous sera facilitée. Votre audience vous connaît déjà et s’intéresse à ce que vous faites. Il suffira de lui présenter votre livre pour avoir de potentiel·les lecteur·rice·s.

Peut-être en revanche avez-vous écrit un premier livre sans avoir de quelconque communauté. Il serait alors intéressant de commencer à rassembler autour de vous, pourquoi pas dès l’étape d’écriture du livre, des personnes qui ont les mêmes centres d’intérêts que vous et que votre ouvrage pourrait intéresser.

Pour cela, choisissez votre réseau social préféré (et celui qui correspond à la tranche d’âge de votre lecteur·rice cible)… et postez du contenu ayant rapport à votre livre ou aux coulisses de votre projet de livre. Ainsi, lorsque celui-ci sortira, quelques personnes seront déjà susceptibles de vouloir l’acheter. Avoir de premiers acheteur·se·s et des avis sur les sites de vente est important pour donner envie aux suivant·e·s de se lancer à leur tour.

Si vous n’êtes pas branché·e réseaux sociaux, pas de panique ! Vous trouverez bien d’autres moyens de « réseauter » hors ligne avec des personnes susceptibles de s’intéresser à votre ouvrage (notamment en organisant des rencontres, conférences, ateliers…).

À lire aussi : 5 clés pour bâtir sa communauté de lecteurs

10. Promouvoir son livre auto-édité

Vous l’avez déjà compris : pour que le bouche-à-oreille fonctionne, il faut que vous annonciez la sortie de votre livre. Et pas seulement à votre oncle ou votre voisine ! Ceux-ci liront peut-être votre ouvrage pour vous faire plaisir, sans pour autant l’apprécier à sa juste valeur s’il ne correspond pas à leurs lectures de prédilection… Vous devez donc cibler les « bons lecteur·rice·s » pour votre livre et chercher un moyen de les atteindre.

Au-delà de préparer une stratégie de contenu sur les réseaux sociaux, il y a tant d’actions marketing que vous pouvez mettre en place pour promouvoir votre livre ! En voici quelques exemples : organiser des précommandes, faire gagner le livre lors d’un concours, envoyer des exemplaires en service presse, organiser des séances de dédicaces ou participer à des salons, fabriquer des goodies, présenter le livre à des libraires, faire une promotion sur le prix de l’ebook, réaliser un booktrailer, faire de la publicité en ligne…

Il ne reste plus qu’à plancher sur toutes ces stratégies et choisir celles qui vous conviennent le mieux. Et c’est peut-être cela le plus plaisant lorsque l’on veut auto-éditer son livre : rien n’est imposé, on reste le maître à bord !

À lire aussi : Préparer la sortie de son livre en 7 étapes

Nous espérons que ce rapide récapitulatif vous aide à comprendre comment publier un livre, notamment en auto-édition ! N’oubliez pas que BoD facilite la vie des auteur·rice·s qui choisissent de s’auto-éditer, notamment grâce aux services éditoriaux (correction, relecture, rédaction de résumé, mise en page, création de couverture, publicité en ligne…).

Un doute, une question ? N’hésitez pas à nous en faire part dans l’espace commentaires.

Autrice

Caroline Duchesnes

Ancienne correctrice pour des maisons d’édition et elle-même autrice, Caroline est adepte des ateliers d’écriture et lit tout un tas d’ouvrages sur l’art d’écrire. Elle aime partager ses connaissances en rédigeant des articles de conseils d’écriture sur le blog de BoD.

Plus d’articles

Il existe trois manières aujourd’hui pour vous d’éditer votre livre : l’auto-édition, la maison d’édition traditionnelle et l’édition à compte d’auteur.

Nous vous éclairons sur le sujet. Ainsi, vous pourrez choisir votre voie pour devenir l’auteur·rice que vous souhaitez être !

1. Publier son livre en maison d’édition (à compte d’éditeur)

Prisé par beaucoup d’auteurs, le contrat à d’édition fait en effet rêver. Et la principale raison est simple : vous n’avez pas à engager un seul centime. Avant de publier son livre en maison d’édition, il faut savoir les points suivants.

D’abord, vous cédez des droits sur votre livre. De cette manière, l’éditeur devient un véritable directeur de votre publication. Il prendra notamment en charge les frais liés à la couverture, la correction, l’impression, la distribution, la diffusion, le marketing et bien sûr la vente de votre ouvrage.

En tant qu’auteur·rice, vous toucherez généralement entre 5 % et 15 % du prix de vente du livre à chaque vente. Ces revenus seront perçus comme des droits d’auteur.

La maison d’édition assume tous les risques liés à la vente de votre livre, en engageant tous les coûts sans assurance de rentabilité. C’est pourquoi la sélection est rude et les refus de manuscrits nombreux. En effet, la maison d’édition doit être suffisamment sûre que le manuscrit fera un bon livre et surtout un livre qui se vend, car il va non seulement falloir que les ventes remboursent les frais engagés, mais génèrent aussi suffisamment du bénéfice pour la maison d’édition.

2. Publier son livre en maison d’édition à compte d’auteur

Beaucoup moins connue, l’édition à compte d’auteur suppose aussi une maison d’édition et un·e auteur·rice. Seule différence avec l’édition à compte d’éditeur : l’éditeur publie votre livre à condition que vous le financiez du début jusqu’à la fin.

Cela ressemble à l’édition traditionnelle (à compte d’éditeur), mais c’est à vous d’engager toutes les dépenses liées à la publication de votre ouvrage. Dès lors, cela relève davantage de la prestation de service offert par une maison d’édition.

En effet, vous devez généralement payer pour des services d’édition classique (correction, couverture, etc.). La maison d’édition ne prend donc aucun risque sur la publication du livre, mais se prend en revanche une marge sur la vente de chaque exemplaire et/ou une marge sur les prestations d’édition du livre (correction, mise en page…).

Et si elle est moins connue que l’édition à compte d’éditeur, c’est surtout qu’elle tente de se faire passer pour elle. Les maisons d’édition à compte d’auteur sont généralement malhonnêtes, en vous assurant avoir lu et sélectionné votre manuscrit. C’est faux : elles acceptent tous les manuscrits. De plus, elles vous promettent monts et merveilles alors qu’en réalité, votre livre sera peu distribué et promu, voire pas du tout. Cerise sur le gâteau : vous vous engagez, la plupart du temps, à commander un certain nombre d’exemplaires de votre livre, qu’il vous faudra donc acheter et essayer de vendre par vous-même.

Vous l’aurez compris : c’est une méthode de publication peu recommandée, car peu efficace et très coûteuse. La plupart des auteur·rice·s qui ont essayé reprennent leurs droits sur leur livre pour pouvoir le publier par un autre mode de publication : édition à compte d’éditeur ou auto-édition.

3. Publier son livre en auto-édition

L’auto-édition, c’est la voie qui vous permet de garder la main sur toutes les étapes de la publication de votre livre. Et pour cause, vous ne dépendez de personne : vous êtes votre propre éditeur·rice !

Vous pouvez décider de tout faire vous-même (correction, mise en page, couverture…) et de simplement faire appel à un imprimeur. Vous devrez alors acheter vos exemplaires, les stocker, les commercialiser sur votre site et les expédier. Ou encore les vendre lors de salons du livre et autres événements littéraires.

Et si vous avez besoin d’aide pour la mise en forme de votre livre, vous pouvez vous entourer de professionnel·le·s du livre pour vous épauler : correcteur·rice, graphiste, éditeur·rice freelance…

Une autre possibilité qui s’offre à vous en auto-édition est celle de faire appel à une plateforme d’auto-édition, qui vous proposera souvent des services à la carte (mais optionnels) pour la mise en forme de votre livre et sa promotion. Mais il y a bien d’autres avantages !

Les avantages d’une plateforme d’auto-édition

Le point fort des plateformes d’auto-édition, c’est surtout l’impression à la demande et la distribution du livre. Par exemple, en publiant votre livre avec BoD, votre livre est disponible à la vente et référencé sur les principales librairies en ligne et peut être commandé en librairie physique.

Dès qu’une commande est passée, BoD imprime et expédie l’ouvrage au lecteur ou à la lectrice. Vous n’avez rien à faire ! Vos marges d’auteur (que vous avez déterminées en fixant vous-même le prix de vente de votre ouvrage) vous sont versées à la fin de chaque trimestre.

Les avantages de passer par BoD sont nombreux : il n’y a pas de tirage minimum imposé, nous vous fournissons un numéro ISBN et effectuons pour vous le dépôt légal du livre à la BnF, convertissons votre livre en ebook, envoyons votre livre en service presse aux journalistes et influenceur·se·s littéraires. Et cela à petit prix : notre formule Publication est à 39 €. Vous pouvez prendre connaissance de nos autres services et formules sur notre site.

Quel est le meilleur moyen de publier un livre ? Le comparatif

Nous déconseillons la publication en maison d’édition à compte d’auteur, qui présente la plupart du temps bien plus d’inconvénients que d’avantages.

Concernant la publication en maison d’édition traditionnelle à compte d’éditeur ou bien en auto-édition, cela dépend de vos objectifs. Les deux peuvent même être complémentaires, c’est pourquoi certain·e·s auteur·rice·s sont dit·e·s « hybrides« .

Nous vous proposons ici un comparatif des trois modes de publication selon les principaux critères.

À lire aussi : Publier en maison d’édition ou auto-édition : que choisir ?

En bref, l’auto-édition est une voie qui vous permet de garder le contrôle sur la manière dont vous souhaitez publier votre livre. Virginie Bégaudeau est bien placée pour vous l’expliquer, car elle a pu faire l’expérience des 3 modes de publication.

L‘expérience d’une autrice ayant testé les 3 modes de publication

Nous avons demandé à Virginie Bégaudeau, une autrice BoD, de nous faire part de sa riche expérience dans le monde complexe de l’édition.

C’est à 14 ans que naît son rêve de pouvoir un jour voir son propre livre dans les rayons d’une librairie. Autrice passionnée, vive et très entreprenante, elle écrit aujourd’hui des romances historiques, érotiques et de la littérature blanche et se définit comme une autrice hybride.

En effet, Virginie a fait le choix d’être à la fois publiée chez une maison d’édition traditionnelle et de recourir aux services de BoD, car elle aime laisser libre court à sa créativité et avoir le contrôle complet sur certains de ses livres.

Nous lui avons demandé quel avait été son cheminement pour choisir le mode de publication qui lui correspond.

Virginie, quand as-tu su que tu voudrais publier un livre ?

« J’ai eu envie d’écrire un livre depuis toute petite. À cette époque, je n’avais bien sûr aucune notion de publication, mais c’est arrivé peu de temps après. En effet, j’ai écrit mon premier roman à 14 ans. J’ai su dès ce moment-là que je voudrais le publier. »

Quelles solutions s’offraient à toi ?

« Je n’avais pas en tête à l’époque de démarcher une maison d’édition. Ce que je voulais vraiment, c’était pouvoir tenir mon livre dans mes mains. C’est pourquoi, j’ai pu trouver une entreprise d’auto-édition grâce à Internet. Bien que je n’avais pas encore le recul nécessaire pour comprendre véritablement ce qu’impliquait l’auto-édition ».

Qu’as-tu choisi en premier ?

« J’ai donc choisi en premier cette plateforme d’auto-édition, qui proposait un service de boutique en ligne. On avait la possibilité de commander un certain nombre d’exemplaires pour recevoir son livre à la maison. J’avais envie de tester, donc je l’ai fait. Surtout qu’à cette époque, je partais de rien. Je n’avais ni réseau, ni d’auteurs dans mon entourage. À l’époque, le marché de l’auto-édition était discret, peu de plateformes étaient visibles et encore moins avec tous les services d’aujourd’hui. »

Quelle a été ton expérience à compte d’auteur ?

« Techniquement, je n’ai pas vraiment été éditée à compte d’auteur. Je pense en avoir fait l’expérience il y a quelques années, lorsque j’ai signé un contrat avec un éditeur. Un peu dans l’ignorance de ce que je signais, car je connaissais encore très peu le monde de l’édition. Je pense que cela s’apparentait à un contrat à compte d’auteur, car je devais commander un certain stock d’exemplaires de mon livre. Mais au final, la maison d’édition a fait faillite avant que le livre soit publié, donc je n’ai pas eu une véritable expérience de ce mode de publication. »

Pourquoi avoir finalement choisi l’auto-édition ?

« En réalité, je n’ai pas seulement choisi l’auto-édition car je publie aussi dans des maisons d’édition traditionnelles. En effet, c’est ce qu’on peut appeler être un auteur hybride. J’ai décidé de garder ma casquette d’auteur auto-édité car c’est là que mes marges sont les plus élevées. De plus, je sais que je peux garder tout le contrôle sur la publication de mon livre. Ça m’aide à garder ma créativité. »

Voudrais-tu ajouter quelque chose pour les auteurs de BoD ?

« L’auto-édition c’est très différent du contrat à compte d’auteur ou à compte d’éditeur. En effet, l’auto-édition c’est véritablement payer des prestations de service. Tu choisis le service pour lequel tu veux payer. Et enfin personnellement, je conseillerais à mes auteurs de ne pas passer par le compte d’auteur, car je considère qu’un éditeur ne devrait pas faire payer un livre et que l’auto-édition est une bien meilleure alternative ! »

Nous aimerions aborder aujourd’hui le thème du développement durable au sein de notre entreprise. Tout récemment, nous avons procédé à des changements afin de rendre notre production de livres plus respectueuse de l’environnement. Nous faisons ici le point sur ce que nous avions déjà accompli par le passé et sur ce que nous prévoyons encore d’améliorer, et vous présentons les changements actuels.

L’importance des mots-clés pour le référencement d’un livre auto-édité

Les mots-clés choisis par l’auteur·rice ont un effet direct sur le classement du livre dans les moteurs de recherche des librairies en ligne. Meilleurs seront vos mots-clés, plus les libraires et les lecteurs pourront trouver facilement votre livre.

Les mots-clés optimisés améliorent le référencement général mais aussi le classement en fonction des ventes par catégorie. Cela signifie que, lors d’une recherche, votre titre apparaît plus haut dans les résultats et que sa visibilité augmente dans les sous-catégories.

Par exemple, si le titre arrive à être placé numéro un d’une catégorie ou d’une sous-catégorie, amazon.fr considère ce titre comme « best-seller ». Cette mention est alors affichée dans les résultats de recherche mais aussi dans les catégories. Le livre est alors mis en avant par rapport aux titres concurrents.

Nos conseils pour choisir les mots-clés de votre livre

Lors du choix des mots-clés, il n’y a pas de « juste » ou de « faux ». L’important est que les termes que vous avez définis aient un rapport avec votre livre. Et que l’orthographe soit juste !

Évitez les doublons

Les algorithmes des boutiques en ligne et des moteurs de recherche prennent en compte les termes utilisés dans le titre, le sous-titre et le nom de l’auteur·rice. C’est pourquoi vous n’avez pas besoin de les utiliser dans les champs des mots-clés. À la place, il est intéressant d’ajouter les synonymes des termes utilisés dans les titres et sous-titres.

Mettez-vous dans la peau d’un·e lecteur·rice potentiel·le

Imaginez quelqu’un qui ne connaît pas encore votre livre. Cette personne ne tapera pas dans la barre de recherche votre titre. Il est possible qu’elle cherche un livre se rapportant à un thème ou un terme particulier. Et soit prête à acheter un ouvrage apparaissant parmi la liste des résultats. Réfléchissez : quels sont les thèmes ou les termes qui correspondent au genre de votre livre ? et peuvent être mis en relation avec votre ouvrage ?

Choisissez des mots-clés génériques et des mots-clés spécifiques

Nous vous conseillons l’utilisation à la fois de mots-clés généraux, très utilisés par le public cible (mots-clés génériques), et de termes spécifiques, qui correspondent à un thème plus précis et sont moins utilisés par les titres concurrents.

En effet, les mots-clés spécifiques sont moins susceptibles d’être cherchés. Mais si c’est le cas, votre livre apparaîtra dans les premiers résultats. Au contraire, les mots-clés génériques affichent beaucoup plus de résultats mais sont aussi beaucoup plus recherchés.

Par exemple, si l’on recherche un livre de recettes pauvres en glucides sur Amazon, on cherchera peut-être un mot-clé générique comme « maigrir ». Plus de 2 000 résultats s’affichent. En cherchant des termes plus spécifiques comme « sans gluten », seulement 282 livres apparaissent.

Utiliser une combinaison des deux types de mots-clés assure une visibilité maximale à votre livre.

Pensez aux groupes de mots

Un mot-clé peut consister en un mot simple, ou bien en une combinaison de mots. Par exemple, pour un livre de recettes vegan faciles, vous pouvez choisir le mot-clé générique « vegan ». Ou bien créer un mot-clé spécifique consistant en un groupe de mots. Par exemple : « vegan facile » ou « vegan pour débutant ».

Utilisez des outils comme Google Trends

Les mots-clés qui semblent évidents pour les auteur·rice·s ne sont pas toujours ceux qui sont réellement recherchés sur les librairies en ligne. Les mots-clés qui correspondent au contenu de votre ouvrage ne peuvent améliorer le référencement si le public ciblé ne cherche pas ces termes exacts. Utilisez des outils comme Google Trends pour connaître les tendances de recherche sur le moteur de recherche de Google.

Recherchez vos mots-clés sur les librairies en ligne

Imaginons que vous êtes à la recherche de mots-clés optimaux pour un livre de recettes de cuisine vegan. Recherchez sur les librairies en ligne, dans la catégorie « Livres en français », le mot-clé « vegan ». Le moteur de recherche propose plusieurs termes associés pendant que vous écrivez le mot. Ce sont les termes les plus recherchés par les lecteurs sur ce thème général « vegan ».

Sur Amazon

Le thème « vegan » va être régulièrement recherché avec les mots-clés « vegan facile » ou « vegan pour débutant ». Toutefois, le terme « vegan » donne 2 509 résultats de recherche. « vegan facile », 48 résultats. Et « vegan pour débutant », 12 résultats.

Sur la Fnac

Le moteur de recherche du site Internet de la Fnac propose également une recherche par mots-clés souvent utilisés. Associée au terme « vegan », la notion de « vegan finger food » donne 146 résultats.

Bon à savoir

Beaucoup de moteurs de recherche prennent en compte les cookies enregistrés sur votre ordinateur pour faire des propositions personnalisées. Mais aussi votre historique et vos favoris ! Afin que les résultats de votre recherche ne soient pas influencés par cela, utilisez la version privée de votre navigateur. Pour cela, ouvrez une « nouvelle fenêtre de navigation privée » sur Google Chrome ou une « fenêtre privée » sur Mozilla Firefox.

Quelques exemples de mots-clés pour le référencement d’un livre

Roman d’amour

Vous avez écrit une histoire d’amour qui se passe à Paris. Indiquez des mots-clés tels que « roman d’amour », « amour », « romantisme », « passion », « bonheur ». Ou bien des mots-clés encore plus uniques, comme « femme idéale » ou « homme idéal ». Paris est un lieu qui existe réellement, c’est pourquoi « Paris » est également pertinent et logique comme mot-clé.

Guide de voyage 

Vous éditez un guide de voyage délivrant des astuces sur Tokyo et incluant des recommandations sur les restaurants et hôtels ? Le mot « Tokyo » apparaît sûrement dans le titre du livre, et « Japon » pourrait ainsi suffire en tant que mot-clé général. D’autres idées sont « tourisme », « hôtels », « restaurants » ou même « sushi » ou « astuce ». Il est probable qu’un·e lecteur·rice ne recherche pas seulement le mot « astuce » mais aussi la combinaison des mots-clés « Tokyo » + « gastronomie » + « astuces ».

Thriller

Si le livre est un thriller dont l’histoire se passe à Berlin, choisissez des mots-clés tels que « polar », « suspense », « meurtre », « Allemagne » et plus concrètement « Berlin ».

Ajouter les mots-clés de votre livre sur myBoD

Les différents outils de recherche vous aident donc à identifier les mots-clés parfaits pour votre livre. Il faut maintenant les saisir dans votre projet de livre sur votre espace myBoD.

Les auteur·rice·s BoD peuvent ajouter jusqu’à cinq mots-clés par ouvrage. BoD les transmet aux catalogues des librairies et boutiques en ligne. Ils font partie de ce que l’on appelle les métadonnées du livre.

L’ordre des mots-clés doit se faire par ordre décroissant : le plus important en premier.

Sur myBoD, les auteur·rice·s peuvent insérer jusqu’à 5 mots-clés par ouvrage.

Modifier ses mots-clés après publication

Même après la publication de votre livre, vous pouvez modifier vos mots-clés. Et cela de manière simple et rapide depuis votre espace myBoD, sans faire de nouvelle édition, donc sans surcoût.

Tout d’abord, connectez-vous à votre compte myBoD. Dans la catégorie « Titres publiés », cliquez sur « Détails » en face de votre livre puis sur « Modifier les métadonnées ».

Un référencement du livre optimisé grâce à la classification

Un autre critère essentiel du bon référencement de votre livre est sa classification. Veillez à sélectionner le thème, la catégorie et éventuellement la spécification appropriés pour votre ouvrage. Dans l’exemple ci-contre en bas, un roman d’espionnage se déroulant en Amérique est déjà classé dans les catégories adéquates.

Plus de conseils sur le sujet ici : Dans quelle catégorie classer son livre lors de sa publication ?

Chacune des étapes sont bien séparées les unes des autres, et ce pour des raisons bien particulières. Si vous souvenez ce que l’on avait vu dans l’article sur bien comprendre les droits d’auteur, vous savez déjà qu’il existe une distinction entre les droits que possèdent l’auteur·rice et ceux que possèdent une maison d’édition.

Est-ce important pour un·e auteur·rice indépendant·e chez BoD ? Oui, car il y a bien plus d’acteurs dans ce cheminement que la maison d’édition. On trouve notamment l’auteur·rice, l’imprimeur, le distributeur, le diffuseur, les libraires et surtout… les lecteur·rice·s !

Qui participe aux différentes étapes de la chaîne du livre ?

La chaîne du livre est chronologique. C’est-à-dire qu’il y a un point de début et un point de fin pour la fabrication d’un livre, entre lesquels les étapes s’enchaînent les unes après les autres. Il est essentiel de connaître pour chaque étape quel acteur intervient.

1. La création de votre livre

• Auteur·rice
• Communauté de lecteurs·rice·s et bêta-lecteurs·rice·s
• Illustrateur·rice

2. L’édition du livre

• Éditeur·rice

3. La conception et la fabrication du livre

• Correcteur·rice
• Maquettiste, iconographe, graphiste
• Imprimeur

4. La commercialisation du livre

• Diffuseur
• Distributeur
• Presse

5. La mise à disposition aux lecteurs

• Libraires et autres vendeur·euse·s (supermarchés, kiosques, maison de la presse, etc.)
• Bibliothécaires
• Plateformes de vente en ligne

Le lexique des métiers de la chaîne du livre

Auteur·rice

L’auteur·rice est tout simplement celui ou celle qui est à l’origine du livre ou qui en reçu la commande.

Il y a de fortes chances que ce soit vous, si vous lisez cet article ?

Missions : créer, mettre en ordre ses idées, rédiger un livre.

Bibliothèque

Les bibliothèques sont des lieux où les livres peuvent être consultés et empruntés. Sachez que ce peut être un moyen de communiquer sur votre livre, créer un événement public autour de celui-ci ou encore de percevoir une rémunération supplémentaire grâce à l’emprunt.

Missions : diffuser la culture, conserver les savoirs.

Bêta-lecteur·rice

Un bêta-lecteur ou une bêta-lectrice est une personne qui lit votre manuscrit avant sa publication, pour vous donner son avis. Le but est pour vous de corriger ou améliorer des éléments qui gêneraient un futur lecteur.

Vous pouvez lire notre article sur le sujet.

Missions : lire, corriger et apporter son avis sur votre livre de manière globale

Correcteur·rice

Le correcteur ou la correctrice lit votre livre dans les moindres détails, et corrige à la fois les fautes d’orthographe, de syntaxe. Il/elle scrute aussi les erreurs de grammaire et de ponctuation qui peuvent vite devenir inaperçues.

Missions : lire votre livre, et retourner un manuscrit sans faute !

Communauté de lecteurs et lectrices

La communauté de lecteurs et lectrices peut prendre diverses formes. Un·e auteur·rice se constitue une communauté généralement via les réseaux sociaux, une newsletter, etc. Les avis de lecture de cette communauté sont importants pour la promotion du livre.

Missions : donner son avis, soutenir l’auteur·rice, approuver ou désapprouver, etc.

Diffuseur

Le diffuseur est un rôle essentiel de la chaîne du livre, aussi important que l’auteur, le distributeur ou le libraire. En effet, son rôle est de faire connaître un livre.

Dans l’édition traditionnelle, c’est généralement la maison d’édition qui occupe cette fonction. Dans la pratique, des représentants se rendent en librairie pour présenter la ligne éditoriale choisie et les livres qui ont été sélectionnés à cet effet.

Le libraire commande ensuite un certain nombre d’exemplaires de ceux-ci. Il peut choisir certains livres qui sont plus en adéquation avec son offre éditoriale.

Pour un·e auteur·rice indépendant·e, c’est à lui ou elle de faire connaître son livre ou d’embaucher des personnes compétentes dans ce domaine. Vous devez alors développer des qualités commerciales pour convaincre les libraires d’acheter votre livre.

La diffusion intervient chronologiquement avant la distribution.

Missions : réaliser le marketing d’un livre, se déplacer pour vendre le livre auprès des libraires.

Distributeur

Le distributeur est également important dans la chaîne du livre. Il intervient après l’impression du livre, et détermine sa disponibilité en librairie.

La plupart des grandes maisons d’édition en France possèdent leur propre distributeur. Pour BoD, nous travaillons avec la SODIS qui s’assure du stockage, des commandes et de la livraison des livres.

Missions : stocker les livres, préparer les commandes, les expédier et les livrer, gérer l’aspect financier.

Éditeur·rice

L’éditeur ou l’éditrice est un maillon traditionnel de la chaîne du livre. On dit bien traditionnel, car avec BoD vous pouvez publier votre livre sans avoir besoin de recourir à une maison d’édition.

Pour autant, les tâches qu’un·e éditeur·rice réalise ne sont pas  à négliger. C’est d’ailleurs pour cette raison que BoD vous propose des services éditoriaux pour vous accompagner dans la conception de votre livre.

Missions : sélectionner des manuscrits, définir une ligne éditoriale, gérer les collections et coordonner la production des livres, s’assurer de la viabilité d’un projet et gérer le budget

Graphiste

Proche de l’illustrateur et de l’iconographe, le ou la graphiste interviendra principalement pour réaliser la couverture de votre livre, voire sa mise en page.

En effet, une mise en page allégée et fluide et une couverture bien réalisée seront très efficaces pour la vente. BoD peut également vous proposer la création de couverture et la mise en page, si vous parvenez pas à trouver un·e graphiste.

Missions : créer une couverture, rendre le texte plus lisible, insérer des icônes ou autres éléments visuels en rapport avec l’histoire, créer des lignes, des chapeaux, etc.

Iconographe

L’iconographe possède un métier peu connu. Son rôle est de mettre en adéquation des textes et des images. Certains sujets ou livres très spécialisés peuvent nécessiter l’utilisation de photographies ou représentations graphiques. Il peut devenir très vite compliqué de gérer leur indexation, leur référencement et les droits d’auteur qui sont attachées aux images (si ce ne sont pas les vôtres).

Si vous éprouvez des difficultés dans l’un de cas-là, il peut être intéressant de faire appel à un·e iconographe.

Missions : rechercher et choisir des images, respecter les droits d’auteur.

Illustrateur·rice

Un illustrateur ou une illustratrice interviendra généralement pour illustrer votre livre ou des passages de celui-ci. Vous pouvez aussi lui confier la mission de réaliser la couverture pour plus de continuité.

C’est notamment intéressant d’y faire appel pour les cas de la littérature jeunesse ou de la bande dessinée.

BoD vous propose aussi de réaliser votre couverture, avec une offre standard et une offre personnalisée.

Missions : réaliser des illustrations, représenter votre histoire.

Imprimeur

L’imprimeur est chargé de l’impression conforme de votre livre. Il s’occupe de l’impression du corps du livre, de la couverture, la reliure, le pelliculage, etc.

C’est d’ailleurs le rôle principal de BoD que d’imprimer votre livre. Vous pouvez vous renseigner sur les différentes caractéristiques de fabrication que nous proposons sur notre site et notre blog.

Missions : imprimer, fabriquer le livre.

Libraire

Le ou la libraire est le dernier maillon de la chaîne du livre avant l’acheteur. En effet, il est votre collaborateur·rice le plus important, car si votre livre lui plaît, il y a de fortes chances qu’il se vende.

Attention par contre à ne pas harceler ce dernier et de bien comprendre les réalités de son métier, dans une vidéo de Maintenant j’aime le lundi réalisée par Camille & Miguel.

Missions : établir une offre éditoriale, gérer sa librairie, renseigner ses clients.

Maquettiste

Proche du graphiste, le ou la maquettiste est le métier traditionnel du livre pour sa mise en page. Il ou elle travaille ainsi sur la couverture, le choix des polices et la mise en forme globale.

C’est un point souvent négligé, mais qui mérite qu’on s’y intéresse car un lecteur a généralement besoin de repères familiers pour se sentir en confiance avec un manuscrit.

Chez BoD, on vous propose la mise en page de votre livre, qu’elle soit standard ou personnalisée !

Missions : mettre en forme un manuscrit, créer une couverture, etc.

Plateforme de vente en ligne

Les plateformes de vente en ligne de livres sont de plus en plus nombreuses et semblent inévitables aujourd’hui. En effet, c’est un maillon aussi important que le ou la libraire sur la chaîne du livre, et le bon référencement de son ouvrage est essentiel dans ce cas.

Chez BoD, vous bénéficiez de sa librairie en ligne (qui vous permet de réaliser une marge plus important qu’ailleurs), mais aussi d’être référencé sur des grands sites tels que Cultura, Amazon ou la Fnac.

Missions : vendre des livres en ligne.

Relieur-doreur

Métier très ancien, le relieur-doreur s’occupe de relier les feuilles de votre manuscrit entre elles et inscrit parfois sur la couverture des dorures.

Missions : relier un livre, agrémenter de dorure.

Traducteur·rice

Le traducteur ou la traductrice intervient pour traduire votre livre. Il s’agit d’un professionnel en qui vous devez avoir confiance et qui doit bien connaître votre histoire.

Si votre livre parle d’un autre pays ou que vous pensez qu’elle pourrait plaire ailleurs, c’est un excellente idée que d’y recourir !

Missions : traduire votre livre.

À lire aussi : Lexique de l’édition et de l’auto-édition

Envie d’en savoir plus ?

Un article d’ActuaLitté sur la chaîne du livre papier, qui nous a inspiré pour l’écriture de cet article.

Deux articles du Syndicat National de l’Édition (SNE) sur la distribution et la diffusion.

Si cet article a soulevé pour vous de nouvelles questions, vous pouvez nous les indiquer en commentaires. Nous ferons de notre mieux pour y répondre dans un prochain article sur le blog de BoD !

Pourtant, peut-on vraiment faire ce que l’on veut du réel ? Peut-on dire que Napoléon chevauchait une licorne ? Peut-on construire une intrigue policière sur un fait médiatisé ? On serait tenté de penser que oui. En effet, votre livre est une fiction. Ce n’est pas un article journalistique. Toutefois, certaines infractions pénales existent et viennent limiter la liberté d’expression. Ainsi, quand on souhaite publier un livre, il existe quelques interdits.

Les infractions liées à la publication d’un livre

Pour prendre un exemple parlant, la loi du 29 juillet 1881 sur liberté de la presse interdit en France de « ni[er], minor[er] ou banalis[er] » des faits réels tels que l’esclavage ou le génocide. Cela paraît tout à fait évident qu’un journaliste ou une personnalité politique ne puisse se permettre un tel outrage. Sachez par ailleurs qu’il existe des associations qui agissent pour l’intérêt des personnes visées par de tels propos.

Mais qu’en est-il d’une fiction ? D’une histoire montée de toutes pièces ? Nous allons prendre le temps de cet article pour voir ensemble quelles infractions sont liées à la publication des livres. Si vous avez un doute, vous pouvez à tout moment faire appel à un professionnel du droit qui ne sera pas là pour juger votre récit, mais bien pour vous conseiller et vous éviter des ennuis.

Puis-je utiliser une personne célèbre dans mon livre ?

Lorsqu’il s’agit de faire référence à une célébrité ou de recréer le personnage dans son récit, les choses se compliquent pour l’auteur·rice. En réalité, il n’existe aucun droit pour cela. Et donc, aucune garantie contre une éventuelle poursuite.

En effet, lorsqu’un·e auteur·rice prend pour personnage une personne célèbre dans son livre, deux droits entrent en jeu et s’opposent. D’un côté, l’écrivain·e possède la liberté d’expression qui protège sa création. De l’autre, on trouve la personne exposée, qui détient un droit au respect de sa vie privée.

Premièrement, il faut savoir que la personne célèbre peut voir sa vie publique – celle qui est médiatisée entendons – utilisée dans des écrits. En revanche, ce qui relève de sa vie privée ne peut être en principe utilisé.

En 2012, Marcela Iacub a publié Belle et Bête, un roman qui retraçait sa liaison avec le politicien Dominique Strauss-Kahn. Ce fait relevant purement de sa vie privée, l’autrice n’avait pas le droit de l’exposer dans un livre.

Les juges ont tranché en condamnant cette dernière et son éditeur à reverser 50 000 euros de dommages et intérêts à l’intéressé. De plus, une mention avait dû être ajoutée à chaque imprimé, indiquant que l’on avait porté atteinte à la vie privée de l’homme politique.

La vie privée : que dois-je respecter ?

Nous l’avons vu, il est essentiel de respecter la vie privée d’une personne célèbre, si on ne souhaite pas s’exposer à des sanctions financières. Ou même dans certains cas, ne plus pouvoir publier son roman. Mais qu’en est-il lorsque notre histoire est inspirée par la vie des personnes dans notre entourage ?

En 2011, Lionel Duroy a écrit un ouvrage intitulé Colères. Son fils, dont la vie privée venait d’être exposée, a décidé d’agir en justice. D’après L’Express, les juges ont estimé que le respect de la vie privée prévalait sur la liberté de création, car les faits relatés lui étaient « douleureu[x] et préjudiciables ».

De plus, le jugement nous confirme que le fait de modifier les prénoms des personnages ne change rien à la situation, si la personne reste identifiable. En d’autres termes, remplacer Marie par Marion ne servirait à rien si les lecteur·rice·s peuvent deviner de qui il est question en réalité.

Les mentions spéciales peuvent-elles m’aider ?

« Tiré d’une histoire vraie », « toute ressemblance avec des personnes réelles ou ayant existé est pure coïncidence », « toute coïncidence avec la réalité est fortuite ». Malgré la promesse de ces mentions, l’affaire Duroy montre qu’elles sont inefficaces devant un juge.

Pour la mention « tiré d’une histoire vraie », elle est purement informative. Elle ne pose aucun souci, si ce n’est qu’elle pourrait servir de preuve dans le cas où une personne de votre histoire s’opposerait à voir sa vie exposée.

Quant aux autres phrases citées ici, si elles peuvent donner l’impression de décharger l’écrivain de la responsabilité d’avoir exposé la vie de quelqu’un, ce n’est guère le cas. En effet, cette mention ne saurait agir comme preuve que vous n’avez pas utilisé des faits réels dans votre récit.

Ainsi, malheureusement, aucune mention ne permettrait de vous voir échapper à d’éventuelles poursuites. Mieux vaut alors demander au préalable aux personnes concernées si leur apparition dans votre livre ne leur cause aucun préjudice.

Et pour les personnages historiques ?

Nous avons vu dans les affaires précédentes qu’il n’est pas évident d’utiliser des personnes réelles dans un livre. D’autant que rien ne garantira que ces personnes n’engageront pas de poursuites.

Toutefois, ces cas étaient bien spécifiques, puisqu’ils apparaissaient principalement dans un contexte autobiographique. Est-ce que le risque est si grand lorsqu’on reprend des personnages historiques ?

Le risque est évidemment moindre. Car il y a peu de chances que des ayants-droits soient encore vivants pour engager des poursuites.

Ainsi, vous pourriez très bien développer tout un récit à l’époque de Louis XIV, et même lui prêter une personnalité que vous avez imaginée.

Pour conclure

L’écrivain·e a pour but de transmettre des émotions par ses mots. Dans une certaine mesure, on pourrait considérer qu’il/elle éveille les consciences. Il/elle ne prétend pas forcément détenir de vérité.

De cette façon, l’écrivain·e doit faire vivre les libertés de création et d’expression. Et dans un même temps, rester attentif à ce qu’il/elle dévoile.

Bon nombre d’ouvrages ont aussi été publiés sans jamais faire l’œuvre d’une affaire judiciaire. C’est pourquoi, pensez à trouver la juste mesure entre ce qui mérite d’être révélé et ce qui ne le devrait pas.

Enfin, n’oubliez pas qu’il est primordial de faire des recherches sur des faits historiques ou médiatisés si vous souhaitez les exploiter.

Sources

• Littérature et vie privée, comment arbitrer ça ? par Grégoire Leménager pour BiblioOBS
• Les romanciers peuvent-ils encore s’inspirer de personnes réelles ? de David Caviglioli sur BibliOBS
• Vie privée : le fils de Lionel Duroy fait condamner l’éditeur de son père, par AFP sur l’Express
• Affaire DSK – La justice autorise l’ouvrage de Marcela Iacub par AFP sur LePoint

Cet article ne peut en aucun cas constituer un conseil juridique, et vous pouvez vous référez à un professionnel du droit spécialisé dans ce genre d’affaires si vous avez des doutes sur votre livre.

Les textes de loi :

• La loi du 29 juillet 1881 sur la liberté de la presse
• La diffamation
• L’injure
• Le négationnisme
• Le respect de la vie privée

Nous savons que certains et certaines d’entre vous peuvent se retrouver submergé·e·s par le flot d’informations sur Internet. Vous ne parvenez alors pas à trouver l’explication qui vous éclaire sur cette thématique bien précise. Pas de panique, vous allez tout comprendre dans la suite de cet article !

Dès que l’on cherche à publier un livre sans passer par le circuit traditionnel de l’édition, tout devient un peu flou… Et pour cause, cela ne fait que quelques années que d’autres modes de publication ont la cote auprès des auteurs et autrices !

Individualisme ou besoin de liberté créative ? On vous laisse en juger. Nous ne sommes pas là pour vous dire ce qu’il faut choisir, mais simplement vous donner les informations nécessaires pour faire un choix éclairé.

Si en revanche une comparaison vous intéresse, nombre d’auteurs et d’autrices se chargent de vous donner leur avis.

L’édition à compte d’auteur, c’est quoi ?

« L‘édition à compte d’auteur consiste pour un auteur à faire éditer ses ouvrages par un éditeur qui assure seulement la partie technique de l’édition et de la diffusion, en dehors du choix éditorial proprement dit. »

Si vous choisissez la voie du contrat à compte d’auteur, vous concluez dans ce cas un contrat avec une maison d’édition. Ce contrat vous liera alors avec cette dernière pour la publication de votre livre. Jusque-là, cela ressemble à la publication traditionnelle d’un livre.

Toutefois, les modalités sont différentes. Classiquement, la maison d’édition (à compte d’éditeur, cette fois) prend à sa charge toutes les dépenses vis-à-vis de votre livre et l’auteur·rice n’a aucun frais à engager. Or, dans le cas de l’édition à compte d’auteur, l’auteur·rice finance lui-même l’impression et la diffusion de son livre.

Petit rappel : la diffusion fait référence aux opérations commerciales visant à faire la promotion de l’ouvrage.

De même, il ou elle devra régler à la maison d’édition à compte d’auteur les frais correspondant à la correction et la mise en page de son livre.

Enfin, la plupart des droits d’auteur seront cédés à la maison d’édition, et l’auteur·rice sera rémunéré·e et touchera une petite partie des recettes sur les ventes de son ouvrage.

Soyez attentif·ve

Toutes ces informations sont générales, et ont été regroupées par rapport à ce qu’il se faisait le plus souvent. Elles permettent de se faire une idée de ce que signifie le contrat à compte d’auteur. Nous vous conseillons de bien vous renseigner auprès de chaque maison d’édition et de bien lire le contrat qu’elle vous propose ! Vous avez la possibilité de vous faire accompagner dans la relecture de votre contrat d’édition par un·e juriste spécialisé·e dans ce domaine.

En effet, la plupart du temps, les maisons d’édition à compte d’auteur sont peu scrupuleuses et se font passer pour des maisons d’édition à compte d’éditeur. Il n’est pas garanti que leurs prestations soient de qualité. En outre, leurs actions en matière de promotion ne sont pas toujours à la hauteur de leurs promesses. C’est pourquoi il est conseillé de vous tourner plutôt vers une maison d’édition traditionnelle (à compte d’éditeur) ou bien vers l’auto-édition.

L’auto-édition, comment ça marche ?

« L’auto-édition […] consiste pour un auteur à prendre lui-même en charge l’édition de ses ouvrages, sans passer par l’intermédiaire d’une maison d’édition »

Pour faire simple, l’auto-édition est née d’une volonté d’entreprendre, d’être en quelque sorte un self-made man à l’américaine. Un·e auteur·rice qui veut vendre son livre se donne alors tous les moyens pour y arriver. D’ailleurs, l’auteur·rice auto-édité·e a traditionnellement un statut de micro-entreprise même si depuis 2020, le statut artiste-auteur est également accessible aux auteur·rice·s en auto-édition.

Il ou elle apprendra notamment un maximum sur le milieu du livre (chaîne du livre, diffusion et distribution, etc.), prendra contact avec les différents acteurs (imprimeur, libraire, etc.) et acquerra de nouvelles compétences pour parfaire son ouvrage (mise en page, marketing, réseaux sociaux, etc.).

2 méthodes

Si vous choisissez cette voie, vous pouvez choisir de tout gérer de A à Z, en passant uniquement par un imprimeur. Investissement dans un tirage d’exemplaires, stockage des livres, vente en direct lors de salons du livre ou via votre site Internet d’auteur·rice, facturation et expédition des commandes…

Le plus simple et le moins risqué financièrement reste toutefois de rendre votre livre disponible en impression à la demande. Autrement dit, de passer par une plateforme d’auto-édition. Vous passerez alors un contrat avec celle-ci. BoD, par exemple, prend en charge le référencement de vos titres, en papier et numérique sur les plateformes de vente de livres. Et vend sur sa librairie en ligne votre livre au format papier et/ou numérique. Vous vous libérez alors de la partie logistique des ventes pour vous concentrer sur l’essentiel. C’est-à-dire : l’écriture et la promotion de vos livres.

La plupart des plateformes d’auto-édition proposent des contrats incluant différents services :

• conversion en ebook (gratuite avec BoD)
• exemplaire de référence
• création de la couverture du livre…

En conclusion : 3 différences notables
entre édition à compte d’auteur et auto-édition

Les frais de création du livre

En auto-édition, l’auteur·rice reste entièrement libre de sa publication. Il ou elle peut choisir l’aspect de son livre, la date de parution, les prestataires avec lesquel·le·s travailler (correcteur·rice, maquettiste, graphiste…). Il est possible de réaliser soi-même ces prestations. Ou encore de faire appel aux services proposés par la plateforme d’auto-édition, en fonction de son budget. Tout est à la carte ! Une maison d’édition à compte d’auteur vous demandera plusieurs milliers d’euros pour publier votre livre. En auto-édition, rien n’est obligatoire et les tarifs beaucoup plus abordables. Vous pouvez vous adapter à votre budget.

Le tirage minimum

Bien souvent, les maisons d’édition à compte d’auteur vous demandent de financer l’impression de vos livres. C’est-à-dire de régler une somme correspondant à l’impression d’un stock minimum de vos livres. Vous vous retrouvez avec plusieurs centaines d’exemplaires de votre livre à devoir stocker et écouler par vos propres moyens.

En auto-édition, c’est différent. Si vous passez par une plateforme d’auto-édition en impression à la demande, aucun tirage minimum ne vous est imposé. Votre livre est disponible sur les librairies en ligne et à la commande dans les librairies physiques. Lorsqu’une commande est passée, la plateforme d’auto-édition, comme BoD, imprime l’exemplaire et l’expédie au client. Vous recevez ensuite vos marges d’auteur sur la vente de vos livres. Il vous est possible de commander des exemplaires pour les vendre par vos propres moyens (séances de dédicaces, salons…). Mais ce n’est pas obligatoire.

La rémunération de l’auteur·rice

Un autre aspect qui diffère grandement : la rémunération que vous touchez sur les ventes. En maison d’édition (à compte d’auteur comme à compte d’éditeur), le prix de vente du livre est fixé par l’éditeur. La part que touche l’auteur·rice sur ce prix est généralement faible.

En auto-édition, l’auteur·rice fixe le prix de vente qu’il ou elle désire et touche une marge d’auteur plus élevée. De plus, les marges d’auteur sont versées plus régulièrement en auto-édition qu’en édition traditionnelle. Par exemple, chez BoD, elles sont versées tous les trimestres, contre tous les ans pour les maisons d’édition. C’est un aspect non négligeable pour les auteur·rice·s, et notamment celles et ceux qui souhaitent vivre de leur plume. Des redevances plus régulières et un suivi des ventes en ligne est beaucoup plus confortable au quotidien. C’est ce qu’explique notre autrice Julie Muller Volb dans cette interview.

Édition à compte d’auteur ou auto-édition ?
Nos conseils pour publier votre livre

Quel que soit le mode de publication que vous choisissez, prenez le soin de bien vous renseigner et de lire les informations sur les différents sites. De nombreux·ses auteur·rice·s sont déçu·e·s de certaines maisons d’édition à compte d’auteur, qu’ils ou elles ont prises pour des maisons d’édition classiques, c’est-à-dire à compte d’éditeur.

On trouve sur Internet beaucoup de témoignages d’auteur·rice·s désabusé·e·s qui font part des difficultés rencontrées avec ces maisons parfois malhonnêtes. Tarifs exhorbitants, promesses non tenues, retards de paiement… Nombre de ces auteur·rice·s cherchent aujourd’hui à récupérer leurs droits d’auteur pour publier leur livre en auto-édition.

Si l’auto-édition vous intéresse, vous pouvez trouver sur le site de BoD toutes les informations nécessaires, comme lesdifférentes formules et le contrat d’engagement. Vous trouverez aussi des outils tels que le calcul de votre marge. Ou encore un logiciel de création de couverture de livre (easyCOVER).

Les informations utiles sont à votre portée. Consultez cet article pour publier votre livre en ligne en 6 étapes avec BoD.